Viime viikonloppuna Netflix isännöi Gilmore-tytöt herätys, jossa mukana ovat tekijät Amy Sherman-Palladino ja Daniel Palladino, jotka vihdoin saivat tilaisuuden kertoa tarinan loppu, jonka aikovat kertoa jo vuonna 2006. Vaimo-aviomies-duo valmisti kuusi vuodenaikaa. rakastettu televisio yhdessä, mutta sopimusriidan jälkeen seitsemäs ja viimeinen kausi Gilmore-tytöt piti ryöstää ilman niitä. Näyttely teki parhaansa, mutta jopa vahvimmillaan hetket, kausi 7 tuntuu enemmän kuin fani-fiktio kuin todellinen kauppa.
Luulisit siis, että herätys olisi tyydyttävä paluu muodolle Gilmore-tytöt . Se on monella tapaa. Neliosainen sarja, jota useimmat ankarat fanit luultavasti katselivat kerralla kuluneen kiitospäivän viikonloppuna, sisältää paljon naurua ja runsaasti kyyneleitä, mutta siinä on myös joitain outoja ongelmia, lähinnä siitä, että show's irtisanominen olisi ollut paljon järkevämpää, jos kaikki asianosaiset olisivat… tiedätte ... kymmenen vuotta nuoremmat. Noin.
Gilmore-tytöt Paluu on myös pakottanut meidät kohtaamaan suuremman kysymyksen siitä, näyttääkö Stars Hollowin viehättävä maailma edes tuttu, puhumattakaan lohduttavasta, vuonna 2016. Lorelai ja Rory olivat aina itse mukana sankarienvastaisina, mutta heidän havaintotietoisuutensa taipui pomppimaan pois Stars Hollowin räikeiden hurmioiden pinnalta. Mutta kuten vuonna 2016 kirjoitettiin, heidän ahdistunut asenne - ja selittämättömästi pakkomielteisen pikkukaupungin lakkaamaton alistuvuus - tulee paljon oudommaksi vuoden 2016 ironisen maailman mediaan.
Tämä jännitys on koteloitu omituiseen kymmenen minuutin musiikkisegmenttiin, joka esiintyy kolmannessa jaksossa, jaksossa, joka on nopeasti ansainnut maineen nimettynä pahinta neliosaisen sarjan jakso. On syytä huomata, että kun Amy Sherman-Palladino kirjoitti neliosaisen ensimmäisen ja viimeisen jakson, Daniel Palladino kirjoitti kaksi ja kolme jaksoa. Varsinkin kolmannessa jaksossa on kaikki Daniel-jakson tunnusmerkit: tyttöjen kertomissa vitseissä on yleensä julmempi veitsenvääntö, ja juoni-machinaatiot ovat väistämättä omituisia - varsinkin nyt surullisen Stars Hollow: Musikaali .
Daniel Palladino on pitkään ollut fani musiikkijakson Gilmore-tytöt tai ainakin sisällyttää show-show-show -sarjassa kertomuslaitteeksi. Sisään kausi kolme, jakso 14 , hän kirjoitti Miss Patty's yhden naisen ylellisyyden, ohjannut Kirk (tietysti) ja otsikolla Buckle Up, I'm Patty. Sisään kausi 5, jakso 18 , saimme nähdä Taylorin ohjaaman tuotannon - museon, joka kertoo Stars Hollow'n usein uudelleen yhdistetystä menneisyydestä, jota näyttelijät näyttelivät pikemminkin mallinuket kuin ihmiset. Näyttelyssä kuudes kausi, jaksossa 5 Katsoimme Lorelain osallistuvan Miss Patty -tanssinopiskelijoiden kappaleisiin. Sankaritarimme ilmaisi pilkkaavan epämukavuutensa musiikkiteatterissa jo silloin, kun lapset tanssivat hänen laulamansa Taikaa tehdä -lta Pippin ja heittäen konfetti hänen kasvoihinsa. Nämä ovat kaikki Daniel Palladino -jaksoja, ja hänen rakkauden ja vihan suhde teatteriin on tuntuva kussakin niistä - etenkin ajatuksesta kiusallisesti aidoista yhteisöteatteriprojekteista.
Ei ole, että Amy Sherman-Palladino ei kuitenkaan jaa mielipiteitä, ainakin jossakin määrin. He kirjoittivat yhdessä viiden kauden jakson Stars Hollow -sodan uudelleensuunnittelusta, jolla on myös rakenteeltaan yhtäläisyyksiä näihin muihin tarinoihin. Se tarjoaa Lorelaille mahdollisuuden pelata karkeaa tarkkailijaa, yleisön stand-inia, joka osoittaa ja nauraa näiden pikkukaupunkien näyttelijöiden tosissaan, mutta pilkkaa tehdään yleensä rakkauden ja osallisuuden tunteella. Lorelai voi pilkata Stars Hollowia, mutta se on myös paikka, joka toivotti hänet tervetulleeksi epäilemättä, riippumatta siitä, kuinka monta snarky-ohjelmaa hän tekee.
Jälleen Stars Hollow edustaa itsensä ironiaa edeltävää 2000-luvun alun vakavuuden tasoa, joka näyttää nyt vielä oudommalta katsella, ja se tuntuu myös ainutlaatuisen epärealistiselta ja teatraaliselta, jopa 2000-luvun televisiostandardien mukaan. Joskus ekstroilla on useampi kuin yksi saman niminen rooli ja joukko Gilmore-tytöt ei koskaan näyttänyt täysin todelliselta; se tuntui aina studion taustakuvalta, jokainen paikka kulman takana kaikista muista sijainneista. Emily Gilmore asuu oletettavasti Hartfordissa, ja Rory päätyy lopulta Yaleen New Haveniin; jotenkin, vaikka nämä kaksi sijaintia ovat tunnin päässä tosielämässä (tai pidempään, liikenteestä riippuen), näyttelyssä, ne kaikki ovat noin 30 minuutin päässä (yleensä vähemmän), ja kuvitteellinen Stars Hollow -kaupunki on aina kaiken keskellä. Toisin sanoen, se tuntuu aina näytelmäkokoelmalta eikä televisio-ohjelmalta. Stars Hollowilla on aina ollut surrealistisen merkkejä.
Lisäämällä näytelmiin näytelmän sisällä ja asettamalla Stars Hollowin ystävälliset taustakaupungit rooleihin, meitä kutsutaan nauramaan sekä Stars Hollowin absurdilla että absurdilla. Mutta… tämä tunne tutusta on kadonnut Stars Hollow: Musikaali , koska tämän musikaalin tähdet eivät ole ollenkaan Stars Hollow'sta. Tämä ei ole Kirkin tekemä itsenäinen elokuva, eikä Miss Patty ja Babette laulama kappale. Tämä on musikaali, jonka pääosissa ovat ihmiset, joita emme tunnista lainkaan - tosielämän musiikkiteatterien menestystarina.
Erityisesti musikaali tähdittää musiikkiteatterin kovaa lyöntiä Sutton Foster näyttelijänä, joka pelaa useita rooleja - nainen, joka edustaa jokaista naista Stars Hollowissa kautta aikojen. Nainen, jonka ympärillä koko kaupunki pyörii. Christian Borle esiintyy yhdessä musikaalissa loputtomasti muuttuvana rakkauden kiinnostuksena ja / tai kertomusvälineenä; hän on myös oma kuuluisa musiikkiteatterinäyttelijä, joka oli naimisissa Sutton Fosterin kanssa, ja ilmeisesti, heillä oli tapana katsella Gilmore-tytöt yhdessä . Tarkoitan, tiedän Gilmore-tytöt rakastaa epäselviä viitteitä, mutta metateksti on haudattu melko syvälle, jopa Palladino-standardien mukaan.
Sallikaa minun selittää vitsi: Sutton Fosterin hahmo on selkeä stand-up Lorelaille itselleen. Loppujen lopuksi Foster näytteli Amy Sherman-Palladinossa Pupupäät , toinen televisio-ohjelma, joka ansaitsi lopullisemman lopputuloksen eikä sitä koskaan saanut. Pupupäät oli myös kireästä äitiyssuhteesta, jossa Kelly Bishop ei ollut Emily Gilmore vaan Fanny Flowers, Sutton Fosterin hahmon äiti. Dynaaminen oli erilainen jollain tapaa, mutta rinnakkaisuus Gilmore-tytöt ei voitu kieltää edes tuolloin. Fanit katsovat Pupupäät hengellisenä seuraajana, ja jotkut hylkäsivät näyttelyn, joka ei ollut aivan oikea. Se on samanlainen tarina, mutta vain tarpeeksi elementtejä on muutettu tuntemaan olonsa ruumiiksi ja surrealistiseksi. (Eräänlainen kuin tietty kymmenen minuutin musikaali, jonka voin mainita.)
Ohjelman yhteydessä Stars Hollow: Musikaali , on järkevää, että Sutton Foster näytti naista, jonka ympärillä kaupunki pyörii: Lorelai Gilmore, jos haluat. On myös järkevää, että Lorelain ja Netflix-katsojien mielestä tämän musikaalin katselukokemus on outo ja pirteä eikä viihdyttävä. Kun Sutton Foster laulaa sydämensä ja kestää tuskallisen hauskan Hamilton kunnianosoitus, Lorelai rypistyy teatterin pimeydessä. Häntä peitetään aina, kun hän yrittää murtaa yhden linjan; hän päätyy istumaan hiljaisuudessa, tekemään muistiinpanoja muistikirjastaan ja virnistämään tämän esityksen hämmennystä.
Sikäli kuin voin kerätä minkä tahansa viestin Stars Hollow: Musikaali , se näyttää olevan: älä yritä romantisoida menneisyyttä. Näyttelyn alkukohtaus, jonka Taylor kirjoitti kunnianosoituksena Edward Albeen näytelmille (esim. Kuka pelkää Virginia Woolfia? ), huipentuu tähän ahdistavaan lainaukseen: Toivon, että olisin menneisyydessä. Se on parempi kuin mikään tulevaisuus kanssasi! Loput näyttelystä todellakin tapahtuvat aiemmin; Seuraavassa kappaleessa uudisasukkaat rakentavat Stars Hollow'n, mikä ilmeisesti vaatii heitä kaivamaan joen ja siirtämään sitä (?!). Seuraava kappale, joka on asetettu vallankumoukselliseen aikaan, sisältää vitsi sukulaisesi naimisiin sekä tämänkaltaisia rivejä: Meillä on 14 lasta ja toivomme, että kolme selviää.
Kaikki nämä ärsyttämättömät linjat rinnastetaan Lorelain kauhistuneeseen ilmeeseen ja kaikkien muiden ohjelmaa katselevien iloisiin iloisiin ilmeisiin. Seuraavaksi olemme saaneet teollisen vallankumouksen ja pahimman räppäämisen, jonka olet koskaan kuullut ( Hamilton parodia). Sitten näyttely hyppää eteenpäin nykypäivään, jossa Sutton Foster laulaa meille, että maailma on kauhea paikka, ja sitten hän ja Christian Borle luettelevat joukon pieniä haittoja, kuten pienet lentokoneen istuimet ja mitä ravintolat veloittavat viinistä. Pahinta mitä he keksivät? Putin. Mutta älä huoli: Stars Hollow on immuuni kaikille noille pelottaville ulkoisille ongelmille, tai niin tämä laulu näyttää lupaavan, koska näyttelijät toistavat onttoja kummittelevissa harmonioissa. Mitä ei pidä rakastaa Stars Hollow'n kaupungissa?
Kuka sitten voisi unohtaa musikaalin viimeisen kappaleen, joka on vain cover ABBA: n Waterloosta? Historiallinen kirja hyllyssä / toistuu aina ... Waterloo, ei voinut paeta, jos haluan.
Kärsimättömän kymmenen minuutin päätyttyä Lorelai kuuntelee, kun muu kaupunki ylistää Taylorin musikaalia. Hän on erimielisyyksien ainoa ääni ja huomauttaa, että heidän ei pitäisi repiä Hamilton (Taylor väittää, että se on enemmän kunnianosoitus). Hän sanoo myös ohimennen, että johtavalla naisella näyttää varmasti olevan pyörivä ovi keikareista. (Mitä on tarkoitus kommentoida Lorelain ja Roryn omia poikaystäviä ... No, on vaikea sanoa, mutta tämä esitys ei ole koskaan ollut täysin ystävällinen omille sankarilleen tässä pisteessä.) Stars Hollow: Musikaali on nimellisesti heijastus Taylorin mielestä tärkeästä kaupungista, mutta Lorelai ei näytä ohittavan sitä, että se ei ole oikein. Tai ehkä ongelma on, että musikaalilla ei ole väliä. Se on vain show, eikö?
Ja niin on Gilmore-tytöt , ilmeisesti. Jos tämä Stars Hollowin virkistys ei tunnu aivan oikealta, se johtuu ehkä siitä, että se ei ole. Se ei ole vain surrealistista, se on myös aktiivisesti järjetöntä - voidaan jopa mennä niin pitkälle, että sitä kutsutaan Absurdin teatteri . Tämä ei ole Edward Albee niin paljon kuin Samuel Beckett ja Eugène Ionesco. Kuten absurdinen näytelmä, Stars Hollow: Musikaali toistaa arkipäiväisiä tosiasioita yhä uudelleen, kunnes niistä tulee merkityksettömiä; sen itseviittaava asenne on samanaikaisesti tylsää ja sekavaa. On aktiivisesti vaikea kiinnittää siihen huomiota.
Mutta Stars Hollowin maailma vuonna 2016 On järjetön. Sen Odottaa Godotia absurdi. On järjetöntä, että koko Stars Hollow näyttää olleen koteloitu hyytelömuottiin viimeisten kymmenen vuoden ajan. Miksi Lorelai ja Luke eivät menneet naimisiin ennen kuin keskustelivat lapsista? Koska ei ollut yhtään palladinoa kirjoittamaan vuoropuhelua heille. Miksi Rory ei kirjoittanut kirjaa aiemmin? Miksi koko hänen uransa kampelsi? Miksi hänet houkuttelevat yhä samat pojat, jotka tapasi kymmenen vuotta sitten, näennäisesti ilman mitään muutosta? Miksi kaikki on täsmälleen sama? Onko se lohduttavaa vai onko se vieraantavaa?
En ole varma. Luulen, että se voi olla molempia. Kolmannen jakson lopussa, kun Rory kertoo äidilleen, että hän aikoo kirjoittaa kirjan heidän yhteisestä elämästään, tiedämme jo, miten sitä kutsutaan. Tiedämme otsikon kauan ennen kuin näemme Roryn kirjoittavan sen. Lorelai reagoi kauhulla ajatukseen joutua lukemaan oma tarinansa takaisin - kun hänen täytyy nähdä itsensä lavalla, näytöllä, sivulla. Mutta kuten Rory huomauttaa, se ei ole vain Lorelain tarina, vaan Roryn tarina. Heillä molemmilla on sama tarina, ja kuten herätyksen finaali osoittaa meille viimeisillä neljällä sanallaan, syklinen kohtalo on ilmeisesti väistämätöntä.
Mutta kuten musikaali sanoo, mitä ei pidä rakastaa Stars Hollow'n kaupungissa?
(kuvat Netflix-näyttökuvien kautta)
Haluatko lisää tällaisia tarinoita? Tule tilaajaksi ja tue sivustoa!
tervetuloa Night vale -kasetille
