Täytejaksot eivät ansaitse huonoa mainettaan

Katara ja Toph saunassa Avatar: The Last Airbender

star trek slash -fanifiktiota

Meillä kaikilla on ollut tämä ongelma. Katselet suosikki TV-ohjelmaa. Sinulla on ollut sarja todella juonittelevia jaksoja, jotka innostavat sinua päähistorian suhteen. Ja sitten sinulla on yksi jakso, jossa kaikki näyttää hiipuvan pysähtyneenä ja hahmot viettävät kokonaiset 22-45 minuuttia tekemällä kaikkein tylsiä asioita, jotka näyttävät olevan irti pääkertomuksesta - pelätty täyteainejakso.

Mutta onko se oikeastaan ​​vain täyteainetta?

TVTropes.org määrittelee täyteainejaksot muodossa yleensä jatkuvassa sarjassa olevat merkinnät, jotka eivät liity pääkuvaan, eivät muuta merkittävästi merkkien välisiä suhteita ja yleensä vievät vain tilaa. Anime on tästä surullisen (ymmärrettävää, koska monissa anime-sarjoissa on satoja jaksoja), mutta kritiikki on viime aikoina kohdistettu myös hyvin vähän jaksoja sisältäviin ohjelmiin, kuten Disney +: n live-toimintaan Tähtien sota sarja, Mandalorialainen (jossa on vain 8 jaksoa vuodessa).

Tämän määritelmän ongelmana on, että joidenkin suosittujen TV-ohjelmien parhaita jaksoja tulisi pitää täyteaineina. Avatar: Viimeinen lentosuuntaaja ’ s Ranta ja Ba Sing Se -tarinat (AKA: n pienen sotilaan pojan jakso) kumpikin todennäköisesti täyttävät vaatimukset, koska ne eivät lisää mitään päähahmolle, mutta ne ovat välttämättömiä luonteen ja suhteiden rakentamiseksi.

Joten mikä todella ansaitsee joitain näistä jaksoista täyteaineen etiketin ja toiset eivät?

Enimmäkseen tuulettimen reaktio.

Monet ihmiset ovat alkaneet kirjoittaa sellaisia ​​jaksoja, joista he eivät pidä täyteaineina, joilla ei ole yhteyttä pääkertomukseen, vaikka suuri osa näistä jaksoista on itse asiassa elintärkeitä kokonaisuudelle. He tuovat uusia hahmoja tai paikkoja, esittävät uusia ideoita tai teemoja haastamaan päähenkilön maailmankuvan tai kehittävät hahmoja ja suhteita, vaikka nämä kehitykset eivät välittömästi muuttaisi merkittävästi hahmojen välisiä suhteita, joista suurin osa on välttämätöntä kiehtovan teoksen saamiseksi median.

Mandalorialainen joukko Jawaseja suistui tehtävästään, joka antoi hänelle tehtäväksi saada Mudhornin muna näyttää täysin turhaa, varsinkin näyttelyn kaikkien toisten jaksojen osalta. Tämä tehtävä on kuitenkin katalysaattori, joka saa nimellisen mandalorialaisen rakentamaan todellisen suhteen lapseen ja tarjoaa lopulta mandalorialaiselle hänen klaaninsigelinsa: juuri sen Mudhornin, jonka hän ja lapsi surmasivat yhdessä. Jos ei olisi ollut kyseistä jaksoa, mandalorialaisella ei olisi ollut mitään syytä pelastaa lasta lukuun ottamatta sitä, että hän on söpö. Jakso 2 tekee siitä kunnia-asian, velan maksamisen, perintöoikeudensa Mandalorian Foundling -hankkeessa.

Vanki (elokuvan Heist jakso) Mandalorialainen ) on itse asiassa paljon enemmän täyteainejaksoa, ja sitä pidetään yhtenä näyttelyn jännittävimmistä jaksoista.

Mies ja hänen poikansa (Din Djarin ja Grogu) hengailevat Disney + -palvelussa

(Lucasfilm)

Ja vaikka kausi 2 on tuntenut jonkin verran episodista videopelissä, tekee tämän tehtävän saadakseen tämän tietokaavan, jokainen jakso on liittynyt pääteemaan siitä, mitä tarkoittaa olla mandalorialainen. Eikö sinun tarvitse koskaan paljastaa kasvojasi ja häpäistä haarniskaasi (Lunastus, Perillinen)? Pitäisikö sinun pitää sanasi huolimatta esiintyvistä komplikaatioista (Matkustaja, Perillinen)? Pitäisikö sinun suojella niitä, joista välität, vaikka se merkitsisi identiteetin vaarantamista ja sanasi rikkomista (Jedit, Uskovainen)? Jokainen jakso haastaa Din Djarinin uudella tavalla keskimääräisellä tavalla Tähtien sota elokuva on harvoin pystynyt haastamaan päähenkilöiden uskomukset.

Joten miksi meillä on niin kaunaa täyteainejaksojen suhteen?

Monin tavoin sosiaalinen media, suoratoisto / tweetit ja reaktiovideot ovat viljelleet tätä ajatusta tehdä välittömiä arviointeja medialle siitä hetkestä lähtien, kun se putoaa. Vaikka voit epäilemättä tehdä sen elokuvalla, jossa tarinan pitäisi pystyä seisomaan itsenäisesti, yksittäinen TV-jakso ei ole (yleensä) koko tarina, varsinkin jos se ei ole kauden tai sarjan finaali.

Toinen syy on, että monet suoratoistopalvelut vähentävät hengitysjaksoja tehdäkseen ohjelmistaan ​​mahdollisimman bingable, luottaen jatkuviin jyrkkyyteen ja juoni käänteisiin pitääkseen yleisön huomion.

Hengitysjaksot ovat käytetään erityisen uuvuttavan ja tunnepitoisen tarinan kaaren tai jakson jälkeen tai tauona osaksi intensiivisten jaksojen jaksoa, ja se paljastaa mielialan, vastakohtana edellisen jakson ”pimeälle” mielialalle. Ne saattavat näyttää typeriltä ja katkenneilta, mutta ovat usein raitista ilmaa, jota yleisö ei tajua tarvitsevansa ennen kuin he ovat taas toiminnassa.

Mikä olisi Avatar: Viimeinen lentosuuntaaja ’ s Sozinin Comet-finaali on ilman The Ember Island Players -tapahtumaa kertaamaan kaikki Gaangin koettelemukset ja koettelemukset?

Valtaistuinpeli' viimeinen kausi yritti olennaisesti muuttaa jokaisen jakson ns. Wham-jaksoksi, joka oli täynnä toimintaa ja juoni-käänteitä ja voittoja. Se päätyi kuitenkin näyttelyn vahingoksi, koska sitä oli tapahtunut liikaa epätavallisissa jaksoissa, mikä johti hahmojen kehityksen hyppyihin, jotka tulivat liian äkillisiksi ja oppimattomiksi. Fanit kaipasivat edellisten kausien vauhtia, jossa edistyminen oli hidasta, mutta voiton ja kauhun hetket ansaitsivat kertymisjaksojen, ellei kokonaisia ​​vuodenaikoja.

Joten seuraavalla kerralla, kun tunnet turhautumista tylsästä täyteainejaksosta, yritä löytää hetki, josta nautit, olipa se sitten vitsi tai hahmojen vuorovaikutus. Muista, että nämä jaksot ovat tarinan lukuja ja että tarina on edelleen kerrottu.

Ja muistakaa siellä oleville kirjailijoille ja tarinankertojille: ilo on matkalla. Nuo kuoppa- ja sivutehtävät voivat usein olla timantti karkeassa, paljon palkitsevampaa kuin pääjuovan helmi.

(esillä oleva kuva: Nickelodeon)