Mikä on Steampunk ja onko se ohi?

( kautta )

Steampunk oli ilmeisesti ohi ennen kuin olen koskaan huomannut sen olemassaolon, ja näyttää siltä, ​​että koska olen ollut fani, se kuoli vielä muutaman kerran. Jostain syystä ihmiset, jotka kirjoittavat artikkeleita asioista (AKA-ihmiset, kuten minä!), Ovat tappaneet steampunkin jo usean vuoden ajan, mutta siihen vain kiinnitetään uusia mekaanisia osia ja tikitetään kuin hyvin haavoitettu taskukello. Vaikuttaa siltä, ​​että se on kuollut jo vuonna 2010 ja jälleen vasta viime vuonna, mutta silti ... Käytän ja myyn steampunk-kappaleita ja pukuja konventeissa, eikä kukaan ole vielä kutsunut minua zombiksi tai pyhäinjäännöksi!

Itse asiassa useimmat ihmiset ovat innoissaan nähdessään sen, vaikka he eivät ymmärtäisikään. Uudelleen tarkoitetuissa osissa, koruissa, joissa on hampaat, ja viktoriaanisen innoittaman korsetin käytöstä sinivihreällä peruukilla on jotain houkuttelevaa. Omien cosplay-mieltymysteni takia ja koska istun usein pöydän ääressä täynnä olevaa salia ympäröimänä steampunk-esineitä - ja myös siksi, että olen patologisesti ystävällinen konventeissa - minua pyydetään usein selittämään, mikä on steampunk. Panemaan pornografian suosittu määritelmä: En ehkä tiedä lopullisesti, mikä on steampunk, mutta ... tiedän sen, kun näen sen. Minulle on jopa ilmoitettu, että steampunk on yli ja vanhentunut (myydessäni steampunk-tuotteita asiakkailleni) pöydälläni. Steampunk Iron Man, steampunk-vampyyri lady ja kaveri, joka kiinnitti omat mekaaniset siipensä, auttaisivat minua kerjäämään eroja, hyvät herrat ja rouva!

Okei, niin mitä helvetti on steampunk, ja mistä se alkoi? Ymmärrän kyllä. Steampunkin juuret ovat viktoriaanisessa aikakaudessa ja sellaisten kirjoittajien kuin Jules Verne ( Ympäri maailmaa kahdeksankymmentä päivää , Höyryhuone ja 20000 liigaa meren alla ), HG Wells ( Näkymätön mies, Aikakone ) ja jopa Mary Shelleyn Frankenstein jossain määrin. Aikamatkan elementit, hullu tiede, luonnon yhdistäminen mekaaniseen ja uusviktoriaaninen estetiikka ovat yleisiä, mutta eivät pakollisia.

Kun steampunkista tuli ensimmäinen asia, josta ihmiset puhuivat, oli, kuten aina, ihmisiä, jotka ottivat asiat paljon, paljon kauemmas kuin useimmat. Sinun ei tarvitse höyryttää koko taloa vain siksi, että nautit esteettisyydestä (mutta voit varmasti, jos haluat ja sinulla on aikaa ja keinoja!). Joskus steampunkista nauttiminen on yhtä yksinkertaista kuin viileän steampunk-kaulakorun käyttäminen tavallisten vaatteiden kanssa töihin. Kuten aina, pidä mielessä, että mielipiteissäni ei määritellä steampunkia ja että erilaiset investoinnit steampunk-yhteisöön ovat mahdollisia ja tervetulleita!

Haluan kertoa ihmisille, että steampunk on kuin mitä jos sarjakuvakirjoissa, lukuun ottamatta historiallista ajanjaksoa. Steampunkin lähtökohtana on, että teollinen vallankumous joko ei tapahtunut tai tapahtui toisin, joten polttomoottoreiden ja hiilen sijaan kello ja höyry voimaavat maailmaa. Aikamatka, höyryvoima, kellokoneisto, ilmalaivat, suojalasit, hullu tiede ja viktoriaaniset vaikutteet ovat tavallisia trooppisia steampunkissa, vaikka siellä on paljon joustavuutta. Jeff Vandermeerin kirja, Steampunk-raamattu , antaa steampunkille taitavasti selityksen:

Steampunk = Hullun tutkijan keksijä [keksintö (höyry x ilmalaiva tai metallimies / barokkityylit) x (näennäis) viktoriaaninen asetus] + progressiivinen tai taantumuksellinen politiikka x seikkailupeli.

(Steampunk Bible, s.9)

liipaisuvaroitus William w johnstone

Steampunk sisältää tunteen, joka ei kaipaa varsinaista menneisyyttä, vaan futuristista menneisyyttä, jota ei koskaan ollut, ja tekee siitä kaipuun musiikin, kirjallisuuden, taiteen ja viihteen taiteelliseksi ilmaisuksi. Steampunk on esteettinen, mutta harvoin laiska. Itsetehty ja uudelleenkohdentavat näkökohdat pitävät steampunkin joustavana, muokattavana ilmaisumuotona, jossa on seikkailun henki. Steampunk yhdistää usein viktoriaanisen aikakauden kiehtoon luonnon maailmaan keksinnöllisyyden yrittäjyyteen ja antaa tien sellaisille luomuksille kuin mekaaniset olennot Nantesissa, Ranskassa , Nautilus , sukellusvene, joka on mallinnettu merenelävistä vuonna 20000 liigaa meren alla ja jopa tulkintoja mekaanisista laulavista lintulaatikoista.

Mekanismit? Luulen, että sanoin sanan! Pidän siitä. ( kautta )

Steampunk ei aina noudata viktoriaanista esteettisyyttä / sijaintia. Suosittuja vaihtoehtoja ovat amerikkalainen länsi, tieteiskirjallisuus tai fantasia, joka tapahtuu avaruudessa tai toisella planeetalla, ja vaihtoehtoiset ulottuvuudet / universumit vakiintuneen kaanonin sisällä.

Asiat, jotka ovat ohi, eivät ole kirjaimellisesti kaikkialla populaarikulttuurissa, kuten steampunk on. Tarjolla on kirjoja, bändejä ja televisiota! Varaa asiat ensin. Jos haluat lukea jotain steampunkia, minulla on joitain suosituksia sinulle!

1. Cherie Priest Clockwork Century -sarja tapahtuu varajäsenellä 18060: n Seattlessa, jossa on ilmalaivoja, zombeja ja poliittisia juonteita. Sarjan ensimmäinen kirja on Vanha rotisko, jonka tähdet ovat Zeke ja hänen äitinsä, Briar, kun he väistävät zombeja, sukututkimusta ja purkavat kauan piilotetun mysteerin Seattlen alapuolella. Kirjan POV kulkee edestakaisin Zeken ja hänen äitinsä välillä, ja nautin todella tästä näkökulmasta. Olisi ollut helppo nähdä Zeke pelkkänä vastenmielisenä lapsena, jos tarina olisi kerrottu vain Briarin näkökulmasta, ja Briar olisi voinut tuntua epäsympaattiselta hahmolta, jos se olisi kerrottu vain Zeken näkökulmasta. Jos haluat, että steampunkisi tarjoilee amerikkalaistyylistä aseita ja zombeja, Vanha rotisko on hyvä paikka aloittaa.

   

   Ilmalaivat, zombit, suojalasit ja aseet!

2. Phil ja Kaja Foglio ovat Hugo-palkittuja Tyttö Nero graafinen romaani / online-sarjakuvasarja / romaanisarja kertoo Agatha Heterodynesta, nuoresta naisesta, jolla on uskomattomia hullun, hullun tieteen voimia ilmalaivojen, tieteen ja seikkailun maailmassa. Luoja Kaja Foglio haluaa mieluummin kutsua sitä kaasulamppufantasiaksi sen sijaan, että merkitsisi sen tiukasti höyrypommiksi, koska hän haluaa pelata tarinan fantastisia elementtejä. Agatha on älykäs, hauska hahmo ja kannattaa tutustua siihen, haluatko kutsua häntä steampunkiksi vai ei.

   

   Hänen nimensä on Agatha, ja hän rokkaa sitä täysin!

   miksi lakaisit curlingin

3. Scott Westerfeldin Locus-palkittu Leviatan on asetettu vaihtoehtoiseen historialliseen ensimmäiseen maailmansotaan, jossa käydään konflikti klankkerien ja darwinistien välillä. Siinä on vain tarpeeksi historiaa, jotta se soi oudosti tutulta (päähenkilö Aleksander on arkkiherttua Ferdinandin poika) ja tarpeeksi fantastinen koneisto, jotta se olisi ehdottomasti höyrystetty.
4. Kenneth Oppelin Airborn tapahtuu lähinnä ilmalaivalla vaihtoehtoisessa historiassa, jossa lentokonetta ei keksitty. Matkustajapoika Matt ja matkustaja Kate tutustuvat toisiinsa samalla kun selvitetään mahdollisten lentävien panther-ihmisten mysteeri. Tämä oli minulle loistava kirjastolöydö, ja huomasin juuri kirjoittaessani tätä artikkelia, että on jatkoa! Niin jännittynyt!

Siellä on tonnia muita steampunk- ja steampunk-innoittamia kirjoja. Joitakin muita suosituksia ovat kirjoittaja Philip Reeve Kuolevaisten moottorien kvartetti ja Kuume murusia ennakkovälineitä, Gail Carridge's Parasol Protectorate sarja sekä Philip Pullmanin Hänen tummat materiaalinsa sarja. Eri kirjoissa käsitellään ehdottomasti steampunkin eri puolia, joten älä odota homogeenisuutta yksittäisissä sarjoissa.

Joten… kirjat ovat helppo osa! Olemme nyt musiikkialueella. Miltä steampunk kuulostaa? Voiko bändi olla myös steampunk? Haluan ajatella, kuten kirjallisuudessa, että muusikot voivat omaksua steampunk-estetiikan, käsitellä tiettyjä aiheita, joiden tiedetään houkuttelevan yleisöä, joka nauttii steampunkista, ja voivat käyttää muiden aikakausien instrumentteja ja ääniä tai jopa luoda uusia. Bändillä voi olla steampunk-kappale, mutta ei pidetä itseään täysin steampunk-bändinä. Joten, jotta vältetään muusikoiden ja heidän faniensa kiusaaminen, sanon vain, että on olemassa tiettyjä ryhmiä, jotka omaksuvat estetiikan enemmän kuin toiset ja antavat suosituksia sen perusteella.

1. Hammas on kuollut omaksuu täysin kuvan steampunk-bändinä. Siellä on kuvitteellinen taustatarina, bändin jäsenet ottavat fiktiivisiä persoonallisuuksia, ja heidän laulunsa muodostavat tarinan kaaren heidän aikamatkailijoidensa seikkailuista vuodesta 1893 lähtien. He aloittivat pelkästään studiolaitteena, mutta saivat jatkuvasti keikkoja ja esiintyä muiden steampunk-ryhmien kanssa, mukaan lukien avaaminen steampunk-musiikin tukipilareille, Abney Park . Bändi koostuu kapteeni John Sprocketista (John Mondelli) kitaralla, päälaulusta, ukulelesta, harmonikasta ja muista soittimista, Bradley Harringtonista, III (Bradley Whalen) taustalaulusta ja bassoista sekä uusimmasta jäsenestä Renate Goodwinista (Renate Eights). rumpuilla. Löysin ne Spotifyn kautta, ja jos sinulla on kiinnostusta kuunnella niitä, suosittelen käymään heidän virallisilla verkkosivuillaan ja kuuntelemaan kappaletta Hammasrangan kuolema .

   

   Hammas on kuollut

2. Abney Park on ehdottomasti yksi vanhimmista steampunk-yhtyeistä. He saivat alkunsa goottibändinä ja tekivät vuonna 2005 tietoisen päätöksen siirtyä goottista steampunkiksi. He tekivät muutokset bändin esiintyjäluettelossa kuvitteelliseen taustahahmoonsa, joka oli fiksu liike, jonka tarkoituksena oli vähentää muutosten vaikutusta faneihin. Abney Park koostuu tällä hetkellä Robert Brownista laulussa, ukulelessa, harmonikassa, bouzoukissa ja muissa soittimissa, Kristina Erickson koskettimilla, Josh Goering kitaralla ja banjolelella, Mitchel Drury viululla ja Derek Brown bassoilla. Abney Park on steampunk-bändi, johon kaikki muut steampunk-bändit haluavat avautua, ja he ovat saaneet eniten mediahuomiota, vaikka kappale olisi esillä Todellinen veri , HBO-sarja. Oma suosikkini Abney Park kappale on The Wake, joka on esillä Taksidermia albumi. Suosittelen myös Ilmalaiva Pirates. Syistä, jotka eivät millään tavalla liity rakkauteeni TaleSpin ja Don Karnagen hahmo ... mutta eksyn.

   

   Abney Park

3. Viimeisenä, mutta ei vähäisimpänä, meillä on Höyrykäyttöinen kirahvi , joka on suosikkini steampunk-innoittamani ryhmä kuuntelemaan. Toisin kuin Abney Park ja Hammas on kuollut , Höyrykäyttöinen kirahvi eivät pidä itseään ensisijaisesti steampunk-yhtyeenä. He omaksuvat steampunk-esteettisyyden, ja kuten edellä mainituissa ryhmissä, heillä on kuvitteellisia taustoja ja hahmoja, mutta osa heidän tarinaansa on, että he ovat robotteja, jotka ovat esittäneet musiikkia 1900-luvun alusta lähtien ja jatkavat esiintymistään. Koska robotit ovat keränneet musiikkityylejä 1900-luvun alusta lähtien ja esiintyneet johdonmukaisesti yli 40-, 50-, 90-, jne., Heillä on enemmän musiikkityylejä vyönsä alla esiintyjinä kuin steampunk-levyn ympäröimä, joten , steampunk on vain osa Steam Powered Giraffe's kuva. Bändin kokoonpano koostuu: The Spine (David Michael Bennett) kitaralla, basso, koskettimet ja laulu, Rabbit (Isabella Bunny Bennett) melodikalla, harmonikalla ja laululla sekä Hatchworth (Sam Luke) bassoilla, rummuilla, kitaralla, ja laulu. Steve Negrete on heidän ääninsinöörinsä. Heille olisi hyvä lähtökohta kuunnella Steam Powered Giraffe Hunajamehiläinen video tai Länsi-innoittamana Automaattinen elektroninen yliaalto .

   

   Höyrykäyttöinen kirahvi

Tietenkin on olemassa muita bändejä, joilla on vaihtelevaa steampunk-vaikutusta, mutta nämä ovat kolme suosituinta suositustani aloittaa steampunkin tutkiminen musiikin kautta. Kaikki nämä kolme bändiä työskentelevät, äänittävät ja niillä on ostettavissa useita albumeja, mikä olisi mielestäni jälleen merkki siitä, että huhut steampunkin kuolemasta ovat olleet liioiteltuja. Kuolleet bändit eivät kerro mitään tarinoita, ja nämä bändit pyörivät lankoja, kuten Clotho, Lachesis ja Atropos.

Steampunk-estetiikka on löytänyt tiensä kirjallisuudesta ja musiikista myös valtavirran televisioon ja elokuviin. Howlin Liikkuva Linna, Diana Wynne Jonesin romaaniin perustuva Hayao Miyazaki -elokuva lainaa voimakkaasti steampunkista. Liikkuvalla linnalla näyttää jopa olevan tavallaan kasvot, jos katsot sitä tietyllä tavalla, kutsumalla mieleen sellaiset viktoriaaniset ja uusviktoriaaniset kiehtovuudet, jotka sekoittavat luonnollisen ja mekaanisen. Liikkuva linna saa voimansa Calciferin taikuudesta ja olemuksesta, luonnon, taikuuden ja tieteen sekoituksesta, joka ilmentää steampunkia.

Voiman taika, höyry ja ... joku sydän. Joo.

ian mckellen patrick stewart superkulho

Hugo , Brian Selznickin romaaniin perustuva vuoden 2011 elokuva, käsittää steampunk-estetiikan kiehtovasti kellokoneistolla, erityisesti automaatilla.

Joten… höyrytämme nyt? Joo. Kyllä, uskon, että olemme.

Varasto 13 , SyFy-sarja, joka juoksi vuosina 2009-2014 (tavallaan pitkään SyFy-näyttelyyn), esitteli steampunkia voimakkaammin kuin mikään muu televisio-ohjelma, jota voin ajatella. Teslasta Farnsworthiin naispuoliseen H.G.W Wellsiin, Varasto 13 piti laitteistot ja uusviktoriaanisen hullun tieteen menossa melkein viisi vuotta, mikä SyFy Network -aikana on verrattavissa esimerkiksi vuosikymmeneen tai vastaavaan, eikö? Aikamatka vitsi, kukaan?

Teslas, Farnsworths, suojalasit ja höyrystetyt näppäimistöt!

Muita esimerkkejä steampunkista populaarikulttuurissa voivat olla Robert Downey Jr. Sherlock Holmes elokuvia, mikä on vakuuttunut inspiraatiosta kaikille steampunkeille Rautamies cosplay, jota näen jatkuvasti. Vakavasti, Google se. Siellä työskentelee upeita cosplay-kykyjä! Sky-kapteeni ja huomisen maailma , Jack ja Käki-kellosydän , Atlantis: Kadonnut imperiumi, höyrypoika, villi villi länsi , Ylimääräisten herrasmiesten liiga, Tin Man ja Kultainen kompassi kaikki sisältävät ainakin steampunk- tai steampunk-inspiraation elementtejä, ja se on mielestäni todiste siitä, että steampunk ei ole kuollut, vaan se on vahvaa ja integroituu saumattomasti yhä yleisempiin yhteiskunnan alueisiin. Game Show Network julkaisi todellisuuden TV-ohjelman nimeltä Steampunk juuri tänä vuonna, missä DIY-steampunk-harrastajat, käsityöläiset, valmistajat jne. kilpailevat toisiaan vastaan ​​palkinnoista.

Yksi parhaista asioista steampunkissa on, että sen fanit eivät yleensä pelkää hauskaa. Humoristisia tekoja, kuten Professori Elemental , itse kuvailema chap-hop-rap-artisti, tee kappaleita kuten Housujen torjunta . Myös Reginald Pikedevant Liimaa vain joitain vaihteita siihen ja kutsu sitä Steampunkiksi , työntää lempeää hauskaa steampunk-kulttuuriin ja sen suosion kasvaessa syntyviin ongelmiin.

ei, en halua sitä meemiä

Kenenkään ei pidä käydä läpi elämän ilman katseita Katherine Stewartin Lady on vilske , upeasti kehon positiivinen parodia Kulta tuli takaisin , joka ei koskaan, koskaan onnistu murtamaan minua. Varsinkin 2:25 -merkin kohdalla oleva osa siitä, kuinka monta höyrystysnukkaa on niin ripustettu yrittämään määritellä steampunkia, että he eivät ymmärrä, että päivän päätteeksi on kyse hauskanpidosta.

* Aikaisemmin olin todennut, että laulun Just Glue Some Gears On It (ja kutsumme sitä Steampunkiksi) on kirjoittanut professori Elemental, mutta itse asiassa sen on kirjoittanut Reginald Pikedevant. Ilmeisesti tämä virhe on niin yleistä, että herra Pikedevant on itse asiassa kirjoittanut siitä kappaleen. Katso Viivästynyt johdanto jos olet niin taipuvainen!

Sara Goodwinilla on B.A. klassisessa sivilisaatiossa ja kirjastotieteen maisteri Indiana-yliopistossa. Kerran hän jatkoi arkeologista kaivamista ja löysi mahtavia muinaisia ​​juttuja. Sara nauttii monipuolisesta viihteestä, kuten renessanssin messuista, anime-konventeista, steampunkista sekä tieteiskirjallisuudesta ja fantasiasta. Vapaa-ajallaan hän kirjoittaa sellaisia ​​asioita kuin satu haiku, fantasiaromaaneja ja kauheaa runoutta siitä, että yksisilmäiset opossumit ovat häntä vainoaneet. Muulla vapaa-ajallaan hän myy nerdware nimellä Suolamallien kanssa , Twiitit ja Tumbls .

- Huomaa Mary Suen yleinen kommentointikäytäntö. -

Seuraatko Mary Sueä Viserrys , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?