(kautta Shutterstock )
Disney-prinsessat ovat kaikkialla. Internet-tietokilpailuista, joissa kysytään kuka prinsessa olet, tulkitaan uudelleen erilaisia prinsessoja kissoina, kavereina, erikokoisina naisina ja vanhempina versioina itsestämme, meillä on paljon altistumista prinsessoille, etenkin Disneyn. On paljon artikkeleita prinsessoista ja siitä, kuinka heidän esiintymisensä, äänityylinsä ja persoonallisuutensa heijastivat aikaa, jolloin heidät luotiin. (Lumikki ääni oli 1930-luvulla suosittu laulutyyli, mutta pidämme prinsessoistamme hieman enemmän popia / Broadwayä näinä päivinä!)
Mutta entä ruhtinaat? Kuinka ne ovat muuttuneet vuodesta 1937? Lumikki ja seitsemän kääpiötä nykyaikaisempiin elokuviin, kuten vuoden 2010 Sotkeutunut ja 2013-luvut Jäädytetty ? Lumivalkoisen prinssillä ei ole edes nimeä. Hänet hyvitetään juuri prinssiksi, kun taas Rapunzelin prinssillä on kaksi nimeä: Flynn Rider ja Eugene Fitzherbert. Lumikiven prinssi on vain prinssi, ja hänen on oltava kaikki, kun Flynn / Eugene on täynnä identiteettiä, persoonallisuutta ja huumoria. Kun naisten roolit ovat muuttuneet yhteiskunnassa, myös odotukset prinssin roolista ovat muuttuneet. Lisäksi, kun yhä enemmän naisia työskentelee viihdeteollisuudessa, heillä voi olla suurempi vaikutus hahmojen ja tarinoiden kehitykseen.
Ennen kuin aloitamme, haluan mainita, että toinen TMS-kirjailija on tehnyt erinomaista tutkimusta naisista animaatiossa. Suosittelen, että ihmiset katsovat Carrie Tupperin Women in Animation -sarjan osia yksi ja kaksi. Hän todella täsmentää, keitä animaation innovaattoreita ja tienraivaajia olivat ja ovat! Animaatio on ollut ja on edelleen miesten hallitsema ala, mutta yhä useammat naiset työskentelevät alalla sekä ohjaavat, kirjoittavat ja muut näiden hahmojen luomiseen liittyvät alat. Uskon, että tämä on yksi tärkeimmistä syistä prinssien persoonallisuuteen vuosien varrella. Kaikki elokuvat, joihin viittaan, eivät ole Disney, mutta useimmat ovat lähinnä siksi, että Disneyllä on leijonanosa (ole valmis!) Animaatioelokuvateollisuudesta. Aloitetaan alusta, vai mitä?
Ensinnäkin meillä on Lumikki ja seitsemän kääpiötä, joka julkaistiin vuonna 1937. Niin kauan kuin se on ihana elokuva, varsinkin siihen aikaan, Prince (nimetön prinssi, joka ei ole muuta kuin hänen ammatinsa olla prinssi) on persoonallinen pahvilaatikko. Lumikki ei itse ole paljon parempi; hän raivostuu metsäeläinten kanssa, laulaa sen ja siirtyy prinsessasta talotyttöön seitsemän erittäin sotkuisen, työarkolaisen kääpiön kohdalla. Stereotypia naisesta kodinhoitajana, joka tarvitsee vakaan, työskentelevän miehen, oli hyvin pelissä tämän aikakauden historiassa, ja Lumikki ja Prinssi heijastavat sitä. Tärkeintä, mitä hän voi tehdä hänen hyväkseen, on nostaa hänet köyhyydestä ja antaa hänelle vakaa avioliitto. Vaikuttaa siltä, että ei ole väliä mitä hän pitää, onko hän hauska tai mitä hänestä pitää vastustamattomana. Of kurssi hän tykkää hänestä! Hän on prinssi !
Prinssi ei ole helppoa.
prinsessa persikka amiibo ei jalkoja
Vuonna 1939 Fleischer Studios julkaisi Gulliverin matkat , joka sisältää osittain Lilliputin prinsessa Gloryn ja Blefuscun prinssi Davidin rakkaustarinan. Kummallakaan heistä ei ollut paljon vuoropuhelua, mutta köyhällä Davidilla oli periaatteessa yksi puhuttu rivi koko asiassa, ja se oli hänen, Odota täällä, kunnia! noin 1:10:52 merkki. Muistan, että katselin tätä lapsena ja rakastin sitä, mutta repin, kun komean prinssin puhuva ääni ja laulava ääni olivat niin täysin vertaansa vailla. Hän kuulostaa pitävänsä nenäänsä! Ehkä siksi hänellä on vain yksi rivi? Jos et ole nähnyt tätä ihastuttavan outoa klassikkoa, katso:
NEET LEGGINGIT.
Tuhkimo ilmestyi vuonna 1950, ja kun animaatioelokuvat tulivat yhä suositummiksi, studiot panostivat niihin yhä enemmän, sivuhahmoista päähahmoihin. Mukaan Disney wiki , Prinssi Charmingilla oli alun perin oma laulunsa, mutta tämä ajatus hylättiin. Hänen piti myös olla enemmän kohtauksia ja vuoropuhelua, mutta myös nämä ideat korvattiin erilaisella sisällöllä. Suoraan videoon jatko-opinnot ovat antaneet hänelle enemmän persoonallisuutta, mutta hänen alkuperäinen ulkonäkö oli aivan yhtä lempeä kuin Lumikalkun prinssi, ilman edes yhtä kappaletta laulettavaksi.
Jälleen, 1950-luvulla, naisten piti haluta hyvän tarjoajan, ja komea oli bonus. Huono viehättävä tarkisti molemmat ruudut, emmekä saa tietää, mikä hänestä oli niin viehättävä, hänen kasvonsa ja arvonsa lisäksi. Vain niin, että tiedät, wiki kertoo, että sivustolle oli käyttämätön aukko Tuhkimo missä prinssi ajoi peuraa, mutta se osoittautui hänen ystävänsä ja se oli peli. Se ei ollut vain Tuhkimo, jolla oli tapaa metsäolentoihin!
Hirvenliha, ilmeisesti.
hobitti odottamaton matka päättyy
Kun Prinsessa Ruusunen julkaistiin vuonna 1959, se oli tyylillinen poikkeama aiemmista elokuvista. Animaatio näytti erilaiselta kuin Lumikki ja Tuhkimo , ja innoittamana oli keskiaikaisen kuvakudoksen ulkonäkö. Kaikki musiikki sovitettiin Tšaikovskin klassikolta Prinsessa Ruusunen baletti ja sanoitukset lisättiin tekemään elokuvasta ikimuistoinen Disney-musikaali. Mutta Prinsessa Ruusunen oli erilainen toisella tavalla: se merkitsi ensimmäistä kertaa, kun saimme prinssiltä välähdyksen persoonallisuudesta. Prinssi Phillipillä oli nimi, huumorintaju ja nuhteettomuus, joten yleisölle oli jonkin verran ilmeistä, mikä vetosi Auroran tälle kaverille. He rakastuivat metsässä, ja hänen eläinystävänsä seurasivat häntä täysin hyvin ensimmäisellä treffeillään. Hän puhui hevosensa kanssa Simson aivan yhtä paljon kuin Aurora puhui metsäystäviensä kanssa. Vaikka Prinssi Charming ja Tuhkimo istuvat ympärillään ja tuijottavat toisiaan hankalasti, ehkä Aurora ja Phillip ovat kuherruskuukaudellaan, kuten: Joten, meidän on rakennettava massiivinen linnutalo palatsin puutarhoihin ja kartanotalli Samsonille! Ja kulta, kutsuitko oravia juhliimme?
Jätkä. Dunked minut, kun minun piti etsiä kauhea nainen. Ei herkkuja sinulle .
Flash eteenpäin vuoteen 1985, jolloin Disney julkaistiin Musta pata , yksi heidän vähemmän tunnetuista animoiduista ominaisuuksistaan. Lloyd Alexanderin Prydain Chronicles -peliin perustuva tarina tarinan sika-apulaista Taranista, prinsessa Eilonwystä ja heidän pyrkimyksistään tuhota Musta pata. Vaikka tämä elokuva ei ole koskaan yksi Disneyn suosituimmista ominaisuuksista, se on tärkeä useista syistä, etenkin koska se on yksi ensimmäisistä kerroista, jolloin prinsessa valitsee tavallisen prinssin.
Eilonwyn ja Taranin romanssi on lapsia - he ovat liian nuoria ollakseen tosissansa vakavia mihinkään - mutta Eilonwy pelastaa häntä yhdessä vaiheessa, eikä hän tarvitse häneltä mitään muuta kuin erinomaista toveruutta. Tämä on valtava poikkeama muodosta, joka aloitti trendin, joka jatkuu tänään esimerkiksi elokuvissa Sotkeutunut ja Jäädytetty . Yksi tekijä, jolla voi olla jotain tekemistä tämän muutoksen kanssa, on se, että enemmän naisia osallistui luovaan prosessiin; Brittiläinen nainen Rosemary Anne Sisson kirjoitti tämän elokuvan käsikirjoituksen. Olen aina pitänyt Musta pata , vaikka se voitti yhden taistelun lipputuloissa Halinallet . (Se on totta. He käyttivät tuijotusta. Se on todellista.)
Onko sinulla miekka? Hyvä. Mennään karhujen metsästykseen.
Tämä vie meidät Disneyn renessanssikauden alkuun Pieni merenneito vuonna 1989, Kaunotar ja hirviö vuonna 1991 ja Aladdin yksikään näistä elokuvista ei ole täydellinen. Ariel luopui perheestään ja äänestyksestään kaverin puolesta, Bellellä ja alkuaikoilla Beastilla oli Tukholman tunnelma, ja Aladdinilla oli ongelmia sopimattomien sanoitusten kanssa (jotka myöhemmin korvattiin, mutta silti). Siellä oli kuitenkin myös hyviä asioita.
Arielilla ja Ericillä oli yhteinen rakkaus musiikkiin. Eric soitti huilua, tanssi ja pakkomielle pelastavan naisen laulun äänestä, kun taas musiikki oli valtava osa Arielin elämää meren alla. Hän oli prinsessa ja hän oli prinssi, joten kumpikaan heistä tarvittu toiset nostamaan asemaansa. Heidän suhde perustui ainakin rehelliseen vetovoimaan, vaikka Arielin ei olisi koskaan pitänyt vaihtaa kykyään tuottaa ääntä ja tulla kuulluksi, ja Ericillä oli syvä ajatella, että Arielin nimi saattaa olla Mildred. (Oikeasti, Eric, sinä eläimiä rakastava, ystävällinen huilisti? Katso kuten Mildred?) Arielin ihailu on saattanut olla epäkypsä, mutta se perustui hänen tapojensa, vuorovaikutuksensa havaitsemiseen ja päätökseen vaarantaa oma henkensä pelastaakseen koiransa Maxin.
miksi grant imahara jätti myytinmurtajia
#muuttamaton
Bellellä ja Beastilla oli kivinen alku. Hän oli urkiva, villi karvainen temperamentti, ja hän toimi pakolla auttaakseen ikääntyvää isäänsä. Kun he oppivat tuntemaan toisensa, asiat muuttuivat. Beast alkoi yrittää löytää tapoja tehdä hänestä onnellinen, ja huipentui lahjaksi Bellelle, tytölle, joka halusi seikkailua suuressa paikassa ja jolla oli aina nenä kirjassa, omalla kirjastollaan. Hän sai selville, mistä Belle oli tekemisissä, ja työskenteli saadakseen hänet onnelliseksi, jopa oppimalla lukemaan, jotta hän voisi jakaa hänen intohimonsa. Ja kun oli aika, Peto ei estänyt Bellea menemästä kotiin hoitamaan isäänsä.
Kuten Tuhkimo, Belle ei ollut prinsessa, mutta mitä häneltä puuttui sosiaalisesta asemasta, hän korvasi itsenäisen juovansa, älykkyytensä ja ymmärryksensä. Naimisiin prinssin kanssa Belle muuttui tavallisesta prinsessaksi, mutta ei koskaan ollut epäilystäkään siitä, että Belle olisi ollut kunnossa, jos hän ei olisi koskaan naimisissa lainkaan. Hän olisi kuollut yksin ja onnellinen ennen naimisiin Gastonin kanssa.
Spinsterhood näyttää hyvältä.
Jasmine ja Aladdin ovat myös mielenkiintoinen pari. Tämä on yksi ensimmäisistä esimerkeistä prinsessan lankeamisesta tavallisen kansalaisen luokse, jossa sekä prinsessa että tavallinen eivät olleet salaa rojalteja. Jasmine oli jo rikas - hänen ei tarvinnut mennä naimisiin rahan vuoksi. Aladdinin tarve tulla prinssi Aliksi syntyi hänen omasta epävarmuudestaan, jonka mukaan Jasminein kaltainen nainen ei pidä hänen todellisesta versiostaan, ja pelosta laista, jonka mukaan prinsessan täytyy mennä naimisiin prinssin kanssa. Aladdin on ensimmäinen Disney-prinssi, joka meni naimisiin kuninkaallisen asemansa puolesta. Joillakin tavoin hän on jätkä Tuhkimo-versiosta, joka siirtyy köyhyydestä kuninkaalliseen puolisoon sen perusteella, että Jasmine valitsee hänet ja suostuttelee sulttaania muuttamaan lakeja. Ei vahingoita asioita: se, että hän oli hauska, söpö ja hänellä oli lentävä matto ja kiinnostus eksoottisiin lemmikkieläinten omistajuuteen aivan kuten Jasmine ... toivotaan, että Rajah ja Abu tulevat hyvin toimeen!
Pelaa mukavasti, lapset.
kuvia optimus prime truckista
Vuonna 1997 Fox Animation Studios julkaisi Anastasia , ohjannut entiset Disneyn työntekijät Don Bluth ja Gary Goldman. Lähtökohta Anastasia on, että amnesialainen Anya on itse asiassa kadonnut venäläinen prinsessa Anastasia. Tarinassa on muutakin, mutta tarina poikkeaa tavallisesta prinsessa / prinssi-tarinasta, kun hän rakastuu tavalliseen Dimitriin ja päättää luopua laukauksestaan kuninkaallisessa elämässä. Hänen isoäitinsä, joka on lopulta vakuuttunut siitä, että Anya todella on hänen tyttärentytär, korostaa hänelle, että valitsema elämä ei ryöstä häntä perheeltään nyt, kun he ovat löytäneet toisensa. Anastasia on asunut suurimman osan muistamastaan elämästä tavallisena ihmisenä ja päättää jäädä Anyaksi ja olla Dimitrin kanssa. Joten, vaikka Dimitri palvelee rakkauden kiinnostusta ja hänellä oli potentiaalia nostaa asemaansa avioliiton kautta prinsessa Anastasiaan, tarina ohittaa rojaltit kokonaan.
Juuri ajoissa proletariaatin vallankumoukselle.
1990-luvun lopulla näiden amerikkalaisten animaatiotarinoiden aiheita oli paljon vähemmän naisista, jotka valitsivat puolisot, jotka huolehtivat heistä, ja paljon enemmän naisista, jotka valitsivat kumppaneita, joita he pitivät mielenkiintoisina ja houkuttelevina. Se, että tämä tapahtui samanaikaisesti naisten vaihtuvien roolien kanssa Yhdysvalloissa tänä aikana, ei ole sattumaa. Mitä todennäköisemmin naiset vaikuttavat lipputulojen kuitteihin ja / tai osallistuvat luovaan prosessiin, sitä todennäköisemmin saamme sydäntykkäät prinssit, joilla on levykkeet, joiden kanssa haluamme ehkä leikkiä, hyvät huumorintajut ja mielenkiintoiset harrastukset oma.
Japanissa, Prinsessa Mononoke julkaistiin vuonna 1999, ja antoi meille prinssi Ashitakan ja Sanin (prinsessa Mononoke). Prinssi Ashitaka oli vähemmän hullu sankarillinen ja omistautunut enemmän kansansa suojelemiseen, ja samalla kun hän otti aktiivisen roolin, San oli näiden kahden villimpi. Samaan aikaan Amerikassa Dreamworksin vuoden 2001 hitti Shrek antoi meille prinssin, joka oli ogre ja käänteinen Kaunotar ja hirviö prinsessa Fionan päätöksessä omaksua oma sisäinen ogre ja pysyä vihreänä Shrekille. Sen sijaan, että prinssi muuttuisi kuumaksi ja inhimilliseksi, saamme Fionan sanomaan, että hän mieluummin on mukava vihreässä ihossaan kuin onneton ihmisessä. Shrek on ehdottomasti vähiten stereotyyppisesti houkutteleva prinssi, mutta Fiona rakastaa häntä sellaisenaan - ja se laskee.
Vihreys: helpompaa kuin Kermit sanoi.
on aang todella viimeinen ilmantaitaja
Vuonna 2009 Disneyllä oli ensimmäinen musta prinsessa Prinsessa ja sammakko ” s prinsessa Tiana. Joillakin tavoin Tiana oli takaisku Tuhkimo päivää, jolloin hänellä ei ollut kuninkaallista verta ja hänestä tuli prinsessa vain naimisiin prinssi Naveenin kanssa. Tianan pakkomielle kovasta työstä ja sen tekeminen yksin oli kuitenkin hyvin erilainen kuin Cinderellan alistuva, lempeä henki, joka tarvitsi pelastusta. Koskaan ei tarkoita, että Tiana tarvittu Naveen; hän meni hyvin yksin, vaikka hänen elämänsä oli kiireinen ja stressaava. Tiana ja Naveen tulivat arvostamaan toisiaan ja rakastuivat sammakon muodossa, molemmat pelkäävät, että he eivät ehkä koskaan ole enää ihmisiä. Tämä asetti heidän rakkaustarinansa tasavertaisempaan asemaan, ja kun heistä tulee jälleen ihmisiä, heidän asemansa elämässä ovat vähemmän tärkeitä kuin heidän halu olla jälleen heidän todellinen itsensä keskenään.
Haluan kutsua Naveen Fun Prinssiksi, koska hän näyttää menestyvän musiikissa ja sosiaalisessa tilanteessa, ja oli vahvasti epäselvää, että hänen kiusantekonsa olivat saaneet hänet pulaan aiemmin. Hän on kuin poika, jonka halusit treffata yliopistossa, joka asui paskahuoneistossa neljän muun veljensä kanssa ja soitti bändissä, mutta huomasit myöhemmin kuin hänen vanhempansa omistivat Fortune 500 -yrityksen ja hän on vain slummannut huvin vuoksi koko tämän ajan. Mutta kuten hyvällä tavalla, tavallaan. Joten vaikka Tiana saa kuninkaallisen asemansa Naveenilta, he oppivat keskenään matkan varrella. Hän opettaa häntä arvostamaan asioita tällä hetkellä, ja hän antaa hänelle vastuun merkityksen. Yhdessä he rakentavat tulevaisuuden, joka sisältää molemmat.
Joka tapauksessa, tässä on Wonderwall.
2010-luvulla Sotkeutunut on se, joka vihdoin osui minuun. Ja kun osui merkkiin, tarkoitan, että hänellä oli mielestäni kuumin prinssi. Kriteerini eivät ole täällä aivan tieteellisiä, koska vetovoima parhaimmillaan epätarkka asia! Rakastan kuitenkin Rapunzelin ja Flynn / Eugenen hahmoja heidän omituisuuksiensa ja puutteidensa vuoksi sekä siitä, miten he oppivat toisiltaan. Heidän tapaamisensa on, että Rapunzel uhkaa häntä paistinpannulla ja saa hänet viemään hänet katsomaan lyhtyesitystä. Koko ystävyytensä ajan hän auttaa Rapunzelia ymmärtämään, että hänen äitinsä ei ollut sulkenut häntä, kun hän antoi hänelle elämänkokemuksia, joita hän voi arvostaa, ja hän vaikuttaa häneen paremmaksi ihmiseksi, kuuntelemalla Eugeniä sen sijaan, että putoaisi salamalle ja kimallukselle. Flynn. Ilman Rapunzelia Flynnillä ei ole kuninkaallista asemaa, joten hänellä ja Aladdinilla on yhteistä, samoin kuin heidän menneisyytensä laittomina ja varkaina. Itse asiassa on erittäin mahdollista, että jaan prinsessa Leian houkuttelevuuden hieman uudistettuihin huijauksiin.
Scruffy-näköinen nerfherder, luokka 2010?
2013 Jäädytetty seuraa myös tätä dynamiikkaa Anna ja Kristoffin romanssin kanssa. Kristoff on jäänkorjuukone (onko se parempi vai huonompi kuin kosteudenviljelijänä oleminen?), Ja mahdollinen tuleva asema kuninkaallisen perheen jäsenenä (Anna ja Kristoff eivät ole vielä naimisissa elokuvan lopusta lähtien) olisivat hänen liitto Annan kanssa. Hän liittyy Aladdinin ja Eugenen ylpeisiin riveihin Disneyn tavallisina ruhtinaina. Heidän pitäisi todella olla innoissaan kuninkaallisten palatsien hienoista jutuista, joissa kaikki ovat Aladdin, Heillä on ruokaa ja palvelijaa vain uimaan lemmikkini apina ! ja Kristoff on kuin minun ei tarvitse enää korjata jäätä - vaimoni sisko on ihmisen jääkone! ja Eugene on kuin: Vaimollani oli täysin taikuiset hiukset. Ja myös näiden kuninkaallisten arkkien lankamäärä? Se on pois listalta! Haluan nähdä tämän tapahtuvan.
OH JEEZ, OLEN NOPEA
Joten, ruhtinaiden eteneminen on edelleen kesken. Tämä ei ole määränpää, mutta toinen pysäkki tiellä kohti suurempaa osallisuutta ja enemmän rikkoutuneita lasikattoa. Mikä voisi olla seuraava? Joitakin asioita, jotka haluaisin nähdä tulevaisuudessa, ovat jatkuvat ponnistelut monimuotoisuuden lisäämiseksi ja mahdollisuus prinssi / prinssi tai prinsessa / prinsessa tilanteeseen 30-luvulta lähtien nähtyjen jatkuvasti heteronormatiivisten pariliitosten sijaan. Tarkoitan, että jos lyöt fanfiktiota, se on jo tapahtumassa, mutta vaikka tämä edistyisikin, voi olla hyvä hetki ennen kuin studiot saavat kiinni siitä, mitä fanit todella haluavat nähdä. Sillä välin on aina Tie El Doradoon !
Sara Goodwinilla on B.A. klassisessa sivilisaatiossa ja kirjastotieteen maisteri Indiana-yliopistossa. Kerran hän jatkoi arkeologista kaivamista ja löysi mahtavia muinaisia juttuja. Sara nauttii monipuolisesta viihteestä, kuten renessanssin messuista, anime-konventeista, steampunkista sekä tieteiskirjallisuudesta ja fantasiasta. Vapaa-ajallaan hän kirjoittaa sellaisia asioita kuin satu haiku, fantasiaromaaneja ja kauhistuttavaa runoutta siitä, että yksi silmä oposums vainoaa häntä. Muina vapaa-aikoina hän myy nerdware nimellä Suolamallien kanssa , Twiitit ja Tumbls .
