Kun päätin tehdä tämän artikkelin, olin naiivi. Kun kaikki modernit resurssit ovat käden ulottuvilla, ajattelin, että animaation takana olevien naisten löytäminen olisi erittäin helppoa. Voi, suloinen kesälapseni, on juoksutettu pääni läpi muutaman kerran, kun yritin löytää edes perustavimmat tiedot. Animaatiohistoriatunneissa käytetyissä vakiokirjoissa tuskin mainitaan naisia ohimennen, vielä vähemmän heidän saavutuksistaan.
Animaation teknisen luonteen takia on taustalla oleva seksismin tunne, joka ei ole toisin kuin teknisessä avaruudessa vallitseva seksismi. Tämä pätee nykyäänkin, kun ei ole harvinaista olla yksi kourallisista tytöistä studiossa. Merkittävien naisanimaatioalan ammattilaisten puute historiassa vain vahvistaa tätä olettamusta siitä, että se on 'poikaseuran' toimiala. Tämän seurauksena teollisuutta eteenpäin vievien naisten nimet ovat haalistuneet. Tämä on yritykseni tuoda heidät takaisin valokeilaan.
jäätynyt 2 elsa tyttöystävä vahvistettu
Jos nainen voi myös tehdä työn, hän on yhtä paljon kuin mies. Tyttötaiteilijoilla on oikeus odottaa samoja etenemismahdollisuuksia kuin miehillä, ja uskon rehellisesti, että he voivat lopulta myötävaikuttaa tähän liikeyritykseen, mitä miehet eivät koskaan halua tai pystyisi. - Walt Disney puhuu jäädytetystä , 1941
Muistan, kun tajusin, että sarjakuvahahmot eivät olleet todellisia… ja se oli kaikki Walt Disneyn vika.
Olin viisi ja olin sairas. Viisaudessaan äitini toi kotiin pinon halpoja videovuokraamoja viihdyttääkseen minua. Yksi näistä nauhoista oli vanhaa materiaalia kaverista, joka väitti olevansa itse Walt Disney, ja hän puhui koneesta nimeltä monitasoinen kamera . Hän käytti Mikki Hiirtä esimerkin tekemiseksi yhdessä vaiheessa ja näytti meille, että Mikki oli todella sarja piirroksia ( linkki kiinnostuneille ). Olin hämmästynyt, että Mikki Hiiri ei ollut oikeasti oikea, mutta joku kirjaimellisesti herätti hänet elämään.
Tietysti ystävilleni kertominen tästä päättyi samoin kuin viisivuotiaiden kertominen, että joulupukki ja pääsiäispupu olivat huijaus. He olivat tuhoutuneita, mutta minua muutti ajatus, että ehkä jonain päivänä piirrän jotain myös elämään. Halusin olla animaattori ennen kaikkea.
Vaikka me idolisimme kaikki nämä prinsessat näytöllä, näytti siltä, että kaikki ihmiset, jotka toivat heidät elämään, olivat miehiä. Katsoin samanlaisia Glen Keane (hahmoanimaattori Arielille ja Pocahontasille) ja Andreas lähde (hahmoanimaattori Tritonille ja Scarille), mutta miettivät usein, mihin sopisin. En tiennyt, että naiset olivat olleet alalla jo vuosia.
Osa tässä olevista tiedoista voi olla epätarkkoja, ei tutkimuksen, vaan vankkojen resurssien puutteen vuoksi. Monet naiset käyttivät alkuaikoina jopa miesten versioita nimistään tai heitä ei mainittu lainkaan. Tämän seurauksena näiden taiteilijoiden tarinat hämärtyvät himmeästi teollisuuden vanhempien ajastimien tarinoiden ja ajoittaisen maininnan elokuvaehdoissa.
1899 - 1981
Lotte Cleaner oli ensimmäinen naisanimaattori ja animaatioelokuvaohjaaja. Aika.
Tämä saksalainen syntyperäinen oli etusijalla siluetti-animaatiossa ja teki yli 40 elokuvaa käyttäen siluettinukkeja. Hän odotti Disneyä ja Iwerksiä kymmenellä vuodella: ottamalla käyttöön satuihin perustuvia tarinoita, jotka keksittiin kaikkien aikojen monitasoinen kamera ja perusti oman yrityksen Primrose Productions vuonna 1953.
Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat Prinssi Achmedin seikkailut , Carmen ja Papageno . Vuonna 1972 Reiniger voitti Filmband in Gold- ja Saksan elokuvapalkinnon Saksan liittotasavallan ansioritarin suuri risti vuonna 1979.
-
- Ainoat kuvat Friedmanista, jonka löysin, ovat hänen omakuva-doodleja!
1912 - 1989
Lillian Friedman oli ensimmäinen naisstudioanimaattori, jolla oli näytön hyvitys. Hän aloitti mustesuihkutulostimena (joku, joka mustitti yksittäiset piirustukset kirkkaille selluloidilevyille jäljittämällä animaattoreiden luonnoksia) Butcher Studios , joka oli kuuluisa Betty Boopista, Popeye: sta ja varhaisista Superman-sarjakuvista. Animaattori huomasi nopeasti hänen kykynsä James Culhane , ja hänen ohjauksellaan Friedmanista tuli ensimmäinen naisstudioanimaattori vuonna 1933. Hänen ensimmäisen animaatiotyönsä (luottamaton) sanottiin olevan kippari Kalle sarjakuva Voitko ottaa sen , mikä on pohjimmiltaan Tappelukerho Popeyen kanssa. Friedman työskenteli 11 nimikkeestä, ja hän sai hyvityksen vain kuudesta.
Asiat näyttivät hyvältä Friedmanille vuoteen 1937 asti, jolloin Fleischer-animaattorit lakkoivat. Friedmanilla, kuten useimmilla aikakauden naisilla, ei ollut varaa luopua työstään väliaikaisesti. Joten hän käveli pikettilinjan yli ja palasi töihin. Tietysti tämä ärsytti paljon hänen työtovereitaan. Kun lakko päättyi, Friedmania ahdistettiin jatkuvasti hänen valinnastaan jatkaa työtä ja siitä, että hän oli nainen miehen työssä. Hän etsi työtä muualta, jopa haki Disneylle, mutta ei ollut onnea. Vuonna 1939 seitsemän vuoden vankan työn jälkeen välissä osasto ja animoimalla aikakauden rakastetuimpia hahmoja, Friedman lähti animaatiomaailmasta lopullisesti.
-
- Hän animoi periaatteessa vanhempiesi lapsuuden.
1905-1984
Muistan, kun hän palkkasi hänet, tuottaja / johtaja Walter Lantz sanoi useimmat tuottajat ajattelivat, että naiset voisivat piirtää vain lintuja, mehiläisiä ja kukkia. He olivat tietysti väärässä. Historian toisen naisstudioanimaattorin palkkasi Walter Lantz Productions , ja aloitti musteena. Vuonna 1934 LaVerne Harding hänestä tuli animaatiohistorian toinen nainen, joka sai näytön hyvityksen Susi! Susi! , an Oswald onnekas kani sarjakuva. Harding työskenteli Lantz Productionsissa 26 vuotta animoidessaan Oswaldin, Andy Pandan ja Woody Woodpeckerin sarjakuvia.
Jopa poistuttuaan Lantz Productionsista hän jatkoi animaatiota Vaaleanpunainen pantteri , ja monet Looney Tunes -hahmot. Hardingin työhön kuului kuusi Akatemian ehdokasta ja yksi voittaja ( Vaaleanpunainen Phink vuonna 1964), vaikka häntä ei koskaan tunnustettu hänen panoksestaan. Hän oli kuin jumalatar, koska kukaan muu ei edes päässyt väliin, sanoi Martha Sigall musteen ja maalin avustaja. Vuonna 1980 Harding voitti a Winsor McCayn elämäntyöpalkinto , yksi animaattorin korkeimmista arvosanoista. Winsor McCayn 161 palkinnosta hän on yksi vain yhdeksästä naisesta, jotka ovat saaneet kunnian.
ian mckellen magneto gandalf paita
-
- Saattanut Disneyn siirtymään haastavasta typeryydestä rakastavaan liikkuvaan tarinankerrontaan.
~ 1901 - ????
Ensimmäinen nainen, jonka Walt palkkasi tarinaosastolle, Bianca Majolie ensimmäinen projekti oli Pinokio . Kun Hollywood Citizen News sain sanan, että Disney oli palkannut ensimmäisen naisartistinsa, he paljastivat hänet ... MUTTA KOSKAAN NIMITTÄMÄN NIMÄÄ. Toimiston ympäri vietetyn artikkelin kopioon Majolie kirjoitti sarkastisesti, kuka tämä tyttö on?
Majolie oli vastuussa suuresta osasta varhaiskonseptityötä Peter Pan , Tuhkimo ja Fantasia Pähkinänsärkijä-sviitti. Hän tunnetaan parhaiten luomisesta Silly Symphony's Elmer Elephant , jonka väitetään usein olevan inspiraatio Dumbo . Animaattorit Frank Thomas ja Ollie Johnston (kaksi alkuperäisestä Yhdeksän vanhaa miestä ) myönsi Majolielle Disney-tarinankerronnan taiteen kohottamista. Emme olisi voineet tehdä mitään elokuvista oppimatta tätä tärkeää oppituntia: Pathos antaa komedialle sydämen ja lämmön, joka estää sen muuttumasta hauraaksi. Majolie erotettiin juhlattomasti kesäkuussa 1940, hänen työnsä luovutettiin toiselle tarinataiteilijalle, Sylvia Moberly-Holland . Majolie ei koskaan palannut animaatioon.
-
- Kentaurien Kahleesi !! Se tunnetaan.
1900 - 1974
Erinomainen taiteilija, taitava muusikko ja maailmankuulu kissan rakastaja (ei, vakavasti, hän oli edelläkävijä balilaisille kissarotuille ), Sylvia Moberly-Holland oli toinen nainen, jonka Disneyn tarinaosasto palkkasi. Näkemisen jälkeen Lumikki ensimmäistä kertaa Moberly-Holland jätti teatterin tähdet silmissä ja päättäväisyyttä työskennellä Waltin hyväksi. Hänen unelmansa toteutui, kun hänet palkattiin vuonna 1938 ja otettiin töihin Fantasia . Hänen konseptitaiteensa inspiroi Fantasia ikoninen Pastoraalinen sinfonia (alias OMG CENTAURS) ja Kukkavalssi segmentti.
Hänestä tuli Disneyn ensimmäinen naisjuttujäsen keijujärjestys yhtä hyvin. Tämä työ oli täynnä draamaa, koska hänen miespuolinen henkilökuntansa pahoitteli tilausten vastaanottamista naiselta. Ajanjakson liiallisen homofobian takia useat hänen tiiminsä siirtyivät työskentelemään keijujärjestyksessä, kun heitä häirittiin liian monta kertaa (hei, raju homofobia Disneyssä, joka tiesi? / Sarkasmi). Vaikka taiteilijat vaihtelevat jatkuvasti, Moberly-Holland johtaa tiimiään tekemään yksi niistä Fantasia kauneimmat sekvenssit. Kaikissa tehtävissään hän oli lähinnä ketään naista, joka tuli Disney-elokuvan johtajaksi Jennifer Lee päällä Wreck-it Ralph . Hänet lomautettiin toisen maailmansodan lopussa, mutta jatkoi taiteen luomista kuolemaansa asti vuonna 1974.
-
- Nainen, joka sai serkkuni kauhistumaan koirista.
1916 - 1990
Suora Scott oli ensimmäinen nainen, joka animoi Disneyn. CalArtin opiskelijana hän vietti paljon vapaa-aikaa paikallisessa eläintarhassa luonnostelemalla eläimiä. Tämä harrastus kannatti, kun hänet palkattiin tarinankehittäjäksi Bambi Muistatko ne kauhistuttavat koirat, jotka jahtaavat Bambin tyttöystävää Faliinia lopussa? Se oli ensimmäinen animaatioteos, jonka Scott koskaan yritti! Kaveri-animaattori, Frank Thomas sanoi, että hänellä oli hämmästyttävä kyky piirtää eläimiä. Mukaan Marc davis (toinen merkittävä Disney-animaattori), kukaan ei vastannut hänen kykyään piirtää eläimiä kaikista näkökulmista, mikä teki koirista pelottavan realistisen.
Scott jatkoi työskentelyä Disneyn kanssa toisen maailmansodan aikana propagandafilmeissä, mutta kun sota oli ohi, niin monien muiden miesten töissä olevien naisten tavoin hän lähti ja tuli freelanceriksi. Yksi hänen merkittävimmistä keikoistaan oli Iso kultainen kirja-painos Disneyn Tuhkimo . Hänen näyttökirjaansa ovat Disney Bambi , Fantasia , Dumbo ja Nepenthe Productions Rutto Koirat . Scott nimettiin postuumisti a Disney-legenda vuonna 2000.
-
- Se on loppujen lopuksi pieni maailma ~! Se on loppujen lopuksi pieni maailma ~!
1911 - 1978
Myrskyisästä ja tuhoisasta henkilökohtaisesta elämästä huolimatta Mary Blair nousi yhdeksi vaikuttavimmista taiteilijoista Disneyn historiassa. Aloitettuaan Disney-konseptitaiteilijana vuonna 1940, Blairin ainutlaatuinen tyyli ja värien hallinta antoi Disney-elokuville kuten Kolme Caballeroa , Tuhkimo , Liisa ihmemaassa ja Peter Pan heidän ikonisen ilmeensä. Frank Thomas sanoi tämän Blairista: [Hän oli] ensimmäinen tuntemani taiteilija, jolla oli punaisen sävyjä vierekkäin. Et vain tee sitä! Mutta Mary sai sen toimimaan.
tosielämän musta pantteripuku
Se oli sen jälkeen Peter Pan että Blair erosi Disneyn jäsenestä ja lähivuosina hän elää levottoman elämän, joka käsittelee perheväkivaltaa ja omaa alkoholismia. Blairin suurin mainetta koskeva vaatimus syntyi kuitenkin näiden henkilökohtaisten haasteiden keskellä - Se on pieni maailma vetovoima. Blair suunnitteli puvut, sarjat, paikat - kirjaimellisesti koko ratsastus rakennettiin hänen suunnitelmiensa ympärille. Vetovoima syntyi hänen vaikeimpina aikoina, ja se onnistuu edelleen tuomaan iloa ihmisille maailmassa tähän päivään asti. Vuonna 1991 Blairille myönnettiin postuumisti Disney Legend -palkinto ja vuonna 1996 postuumisti Winsor McCay -palkinto. Hänen syntymäpäivänään vuonna 2011 Google kunnioitti häntä Google Doodlen kanssa.
-
- Paha huumorintaju ja kanadalainen käynnistys!
1923 - 2013
Kanadalainen onnittelukortitaiteilija, Eunice Macaulay meni näennäisesti mistä tahansa tullessaan ensimmäinen naisanimaattori, joka voitti oman Oscar-palkintonsa elokuvastaan Erikois lähetys (1978). Lyhytelokuva, jonka osittain tuotti Kanadan kansallinen elokuvalautakunta, on tumma lyhyt täynnä kuivaa huumoria postittajan ennenaikaisesta kuolemasta.
Koko uransa ajan Macaulay työskenteli yli 25 lyhytelokuvan kanssa erilaisissa tuotantorooleissa animaattorista, ohjaajasta, kirjailijasta, tuottajasta ja muusta. Hän työskenteli Kanadan kansallisessa elokuvalautakunnassa vuosina 1973-1990 ja pysyi animaattorina ja taiteilijana kuolemaansa asti vuonna 2013.
halloween jaksot puistoista ja rec
-
- Hän teki naisista seksikkäitä ilman, että heidän rintansa tekivät voimistelua.
???? - ????
Yhtenä ensimmäisistä - ellei EI - naispuolisista japanilaisista animaattoreista, Kazuko Nakamura ovat monien mielestä modernin animen äiti. Tästä huolimatta hänestä tiedetään Yhdysvalloissa hyvin vähän. Tiedämme, että hän aloitti uransa vuonna 1956 Toei Doga . Hän muutti pian Mushi Pro vuonna 1960, josta hänestä tuli ensimmäinen naisanimaation ohjaaja (Japanissa nimitystä kutsutaan animaatiojohtajaksi) koko tv-sarjalle, joka työskenteli ensimmäisen shoujo-animeen parissa Ribon Ei Kishiä ( Prinsessa ritari ).
Kun toinen hyppy paikoissa, Nakamura aloitti työskentelyn Mushi Pro: n palveluksessa Animerama ja tuottivat suurimman osan animaatioista kahdessa ensimmäisessä elokuvassaan, 1001 yötä ja Kleopatra . Hänet tunnetaan tekevänsä naishahmoista, joiden parissa hän työskenteli, aidosti naisellisuudessaan, ilman miesanimaattoreiden usein luomaa ylieksualisointia. Hän oli voimanäyttelijä koko uransa ajan ja hän onnistui tuomaan oikean kosketuksen vetämiinsä naisiin.
-
- Hänen työnsä sai meidät itkemään ainakin kerran.
???? - 2007
Tervehdittiin Japanin toisena naisanimaattorina, Reiko Okuyama oli sairas lapsi, joka vietti usein päivänsä sängyssä. Jotta hän siirtyisi piirtämiseen ja kun hän meni yliopistoon, hänen taitonsa olivat yli YHDEKSI TUHANNET! Hän ajatteli, että animaatiotalo oli lasten kirjojen kustantaja, hän haki Toei Dogalle vuonna 1957. Hänet palkattiin välimieheksi ja ylennettiin vuonna 1959 toisena animaattorina Shonen Sarutobi Sasuke ( Taika poika ).
Kun hänestä tuli äiti, odotettiin, että hän eroaisi kotitaloudesta, mutta Okuyama ei ollut sitä. Tietysti tämä harjasi pomojaan väärällä tavalla (Työskentely ja vanhemmuus ?! TÄTÄ EI OLE MAHDOLLISTA!). Sanotaan vain, että hänen esimiehensä suhtautuivat siihen melko voimakkaasti, jopa uhkaamalla miehensä työtä. Joten hän lähti ... ja palasi takaisin alan ammattiliittojen kanssa. Avullaan Okuyama voitti japanilaisille naisille oikeuden tasapainottaa työ ja perhe uhraamatta uraansa.
Lopulta hänestä tuli pääanimaattori Toei Dogassa, jossa hän toimi ohjaavana animaattorina 30000 mailia meren alla ja Toei Doga -versio Pieni merenneito . Hän jätti Toei Dogan pian sen jälkeen työskentelemään freelance-taiteilijana ja opettajana. Hänen merkittävimpiä teoksiaan ovat Tulikärpästen hauta , Saapasjalkakissa ja Pieni norjalainen prinssi . Hän jatkoi animaation tuottamista ja opettamista kuolemaansa asti vuonna 2007.
-
- Bakshin hauska tyttö ja kokopäiväinen animaatio badass!
???? - ????
lore olympus hades ja persephone
Brenda Banksin ura nousi 70-luvun puolivälissä, kun hän käveli suoraan Bakshi Productionsiin, marssittiin Ralph Bakshi ’ s toimistossa ja ilmoitti haluavansa työskennellä hänen luonaan. Bakshi oli niin vaikuttunut hänen sisuksestaan, että hän pani hänet työskentelemään Velhot , jossa hänestä tuli ensimmäinen musta naisanimaattori. Hän jatkoi työskentelyä Bakshissa Taru sormusten herrasta , mutta lähti viimeistelyn jälkeen Tuli ja jää .
Pankit jatkoivat yhteistyötä Warner Brosin kanssa Looney tunes , Hanna-Barbera Pimeän veden merirosvot ja FOX: n maailmaan Simpsonit . Bakshi tervehti häntä yhtenä hauskimmista - hysteerisimmistä animaattoreista, jotka ovat koskaan käyneet Bakshi Productionsissa. Valitettavasti hän näennäisesti katosi viimeisen hyvitetyn työnsä jälkeen kukkulan kuningas vuonna 2005. Voit katsella Bakshi-nörttiä hänestä tässä .
Kunniamaininnat
Vaikka yllä olevat naiset olivat keskeisiä, he eivät olleet ainoat, jotka aaltivat teollisuutta. Alla on muutama merkittävä nainen, jotka loivat omia polkujaan.
Elizabeth Case Zwicker - Runoilija, feministi ja taiteilija Big Liz animoi lintuja, metsäeläimiä ja viiniä häikäisevän Jesterin Prinsessa Ruusunen . Hänen ponnistelunsa antoivat hänelle 32-35 dollaria viikossa työskennellessään Hiiressä. Koska suurin osa naisista oli tuolloin musteessa ja maalissa, lintujen piirtäminen oli iso F-ing-juttu. Floyd Norman (ensimmäisellä Disneyn palkkaamalla mustalla animaattorilla) on loistava viesti hänestä hänen bloginsa .
Tissa David - Romaniasyntyinen yhdysvaltalainen animaattori, jonka ura kesti noin 60 vuotta. Hän oli toinen nainen, joka ohjasi elokuvaa Hei Pariisi . David on kuuluisa suunnittelustaan ja animaatiosta Raggedy Annin kanssa Raggedy Ann & Andy: Musiikkiseikkailu (1977).
Suora Davidson - Toisen maailmansodan aikana monet Disneyn animaattorit otettiin asepalvelukseen. Joten Disney korjasi työvoimapulansa kääntymällä muste ja maali tytöt . Davidson, yhdessä kymmenen muun Ink and Paintin naisen kanssa, vedettiin animaatio-osastolle vuonna 1941. Hänen luotonsa ovat Kettu ja koira , Suuren hiiren etsivä, raskasmetalli ja Bakshi's Taru sormusten herrasta . Joskus hyvitetään Reddana, hän on usein hämmentynyt Suora Scott .
On järkyttävää, että nämä ovat vain kourallinen joitain hämmästyttäviä naisten historiaa, joita yleensä unohdetaan. Kirjoitin tämän ajattelun, että olisi hauskaa kouluttaa ihmisiä naisista animaatiohistoriaan, mutta mitä olen todella oppinut, on kuinka vähän tietoa on. Vaikka olen epäilevä siitä, voimmeko lisätä ymmärrystämme ilman pääsyä TARDIS-järjestelmään, tiedän, että voimme tehdä jotain.
Meidän naisina on omistettava voittomme. Tämän pelon aiheuttaman vaatimattoman vaatimattoman amorfisen puhkeamisen on mentävä. Edessä on, että naisten on aika lunastaa tekemämme historia.
Seuraavassa erässä puhun nykyaikaisista naisista, jotka ovat rikkoneet animaatioteollisuuden selluloidikattoa.
Päivällä Carrie on elokuvan tekijä, taiteilija ja tuotannon koordinaattori Kamikaze . Yöllä hän on kirjailija, corgien khaleesi ja orastava koominen nörtti. Toisinaan hän ottaa kauniita valokuvia. Omistettu elokuvien, animaatioiden ja tarinankerronta rakastaja Carriea pelkää kaikkialla, missä kirjoja myydään, ja nauttii eläinten, nörttien ja taiteilijoiden seurasta yhtä lailla. Voit lähettää hänelle kysymyksiä, kommentteja tai ihastuttavia eläinkuvia viserrys tai hän tumblr .
Seuraatko Mary Sueä Viserrys , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
