Haastattelu: Elämäni kesäkurpitsaohjaajana Claude Barras lapsuuden tragedian vangitsemisesta Stop-Motion-ohjelmassa

Kesäkurpitsa02

Elämäni kesäkurpitsa tai Oma kesäkurpitsaelämäni on upea stop-motion-elokuva, joka ansaitsee ehdottomasti Oscar-ehdokkuutensa. Elokuva on Yhdysvalloissa 24. helmikuuta, ja suosittelen sitä ehdottomasti kaiken ikäisille katsojille.

Ohjaaja Claude Barras kertoi sähköpostihaastattelussa minulle hämmästyttävästä työstä, jonka käsikirjoittaja Céline Sciamma ( Tyttöikä ) teki elokuvasta, lähestymistavastaan ​​alkuperäisen kirjan mukauttamiseen ja vastuun tehdä lastenelokuva. Orvot Kesäkurpitsa kuvataan sydämellä, realismilla ja rehellisesti tavalla, joka tuntuu siltä, ​​ettemme näe tarpeeksi usein. Jos pidät elokuvasta, Barras antaa meille myös useita elokuvia, jotka vaikuttavat hänen tyyliinsä, visuaaliseen herkkyyttään ja muuhun, ja kaikki nämä lisätään täysin katselulistalleni.

spock vs spock automainos

TMS (Charline): Zucchinin (ja pienemmässä määrin Camillen) piirustukset antavat meille vilkaisun hänen mieleensä mielenkiintoisella tavalla. Millainen ajatus ja luomisprosessi oli näiden piirustusten takana?

Claude Barras: Zucchinin piirustukset syntyivät vastauksena valintaan sovittaa romaani elokuvaksi välttäen ääntä mahdollisimman paljon. Romaani on kirjoitettu ensimmäisessä persoonassa. Siinä Zucchini kuvaa joskus hyvin vaikeita tilanteita, joita hän ja hänen ystävänsä kokevat naiivisuudella, keveydellä ja huumorilla. Tämä omituinen kieli antaa romaanille omaperäisyyden ja piirustukset ovat elokuvan käännös tällä kielellä.

Zucchini astuu taaksepäin läpi elämiään draamoja ja pakenee niistä piirtämällä. Mitä itse piirustuksiin, ne tehtiin yhteistyössä Olesya Shchukinan kanssa, nuori ohjaaja, jonka tyyli oli hyvin lähellä lasten piirustuksia. Annoin hänelle teeman tai lauseen, ja hän palasi tusinalla lasten piirustuksella. Minun täytyi vain valita niistä, joista pidin eniten.

TMS: Mitkä olivat haasteet alkuperäisen kirjan mukauttamisessa ja miten kohtasit ne?

Baarit: Kerroin juuri ensimmäisestä haasteesta, mutta siellä oli monia muita. Voin mainita vaikuttavan määrän merkkejä ja paikkoja romaanissa sekä sen episodisen näkökulman. Romaani on kronikka, tilannekokoelma, muistoja. Hyökkäyslinja oli valittava vahvan dramaattisen kaaren luomiseksi uudelleen Zucchini / Camille / Simonin ystävyyskolmion ympärille ja poistamaan useita upeita hahmoja ja tilanteita, jotta saataisiin selkeä käsikirjoitus, joka antaa jokaiselle hahmolle heidän paikkansa ja olemassaolonsa.

Tämä oli myös välttämätöntä, koska 8 miljoonan budjetilla meillä ei ollut ylellisyyttä rakentaa lisää nukkeja. Toinen kompastuskivi oli se, että kirja oli tarkoitettu aikuisille ja sisälsi nimenomaisia ​​tai väkivaltaisia ​​elementtejä, jotka oli muutettava, jotta draama säilyisi järkyttämättä lapsia. Céline Sciamma teki merkittävää työtä kaikilla tasoilla.

Kesäkurpitsa31

TMS: Voitteko kertoa minulle, millaista oli siirtyä shortseista tähän pitkään elokuvaan?

Baarit: Se oli sileä. Meillä on pieni studio Lausannessa, jossa tuotamme ja ohjaamme lyhytelokuvia Hélium Films -kollektiivissa. Tämän kollektiivin kanssa pystyin kehittymään Elämäni kesäkurpitsa samalla tuottaen muiden ohjaajien lyhytelokuvia. Tämä tuotantokokemus auttoi minua todella pitämään Elämäni kesäkurpitsa budjetissa, joka oli hyvin rajoitettua tämän tyyppistä tekniikkaa.

Lyhyisiin elokuviini verrattuna olen työskennellyt kovasti saavuttaakseni laajan yleisön, koska halusin lähettää Elämäni kesäkurpitsa Viesti avoimuudesta ja suvaitsevaisuudesta mahdollisimman monille. Miehistön osalta suurin osa yksiköiden päämiehistä on työskennellyt kanssani vuosikymmenen ajan lyhytelokuvissamme, ja paljon taiteellista ja teknistä harmoniaa oli pelissä jo ennen kuin aloitimme ensimmäisen elokuvamme.

TMS: Oliko siellä merkittäviä vaikutteita Elämäni kesäkurpitsa joko tarinankerronta tai visuaalinen tyyli?

Baarit: Lapsena kasvoin ranskalaisen stop-motion-TV-sarjan kanssa, Lumottu karuselli [Taikakaruselli] Serge Danot. Varhain löysin myös Jiří Trnkan Käsi lyhytelokuvaohjelmassa, joka näytetään sunnuntai-iltapäivällä TV: ssä. Nämä tekivät minusta todella vaikutuksen ja ymmärrän, että yksinkertainen muotoilu nukkeissa ja elokuvassa tulee näistä varhaisista elokuvakokemuksista.

Minun makuni melodraamasta tulee toisesta sarjasta, jonka näin lapsena: Heidi esittäjät Isao Takahata ja Hayao Miyazaki. Olen myös ihastunut erityisesti duon Catherine Buffat ja Jean-Luc Gréco lyhytelokuvista Kadonnut laukku , mutta myös Rouva Tutli-Putli esittäjä (t): Maciek Szczerbowski ja Chris Lavis, Pearce-sisaret Luis Cook, Ei todellakaan kirjoittanut Cécile Milazzo, Sano jotain David O’Reilly, ja myös Nick Park's Elämän mukavuudet .

Animaatioelokuvissa minuun vaikuttavat suuresti Paul Grimault Kuningas ja pilkkulintu, Firefliesin hauta esittäjä Isao Takahata, Painajainen ennen joulua Henry Selick ja Tim Burton, Hayao Miyazaki Prinsessa Mononoke , Wes Anderson Fantastinen herra Fox, Peter Lord's Kanajuoksu ja Susi-lapset Ame ja Yuki kirjoittanut Mamoru Hosoda.

On myös fiktioelokuvien ohjaajia, joita ihailen, jotka houkuttelevat minua paljon ja jotka kuvaavat voimakasta makua marginaalihahmoille: Friikat kirjoittanut Tod Browning, 400 iskua esittäjä (t): François Truffaut, Norsun mies esittäjä (t): David Lynch, Halu siivet kirjoittanut Wim Wenders, Kuollut mies esittäjä (t): Jim Jarmusch, Dogville esittäjä Lars von Trier, Hämähäkki esittäjä (t): David Cronenberg, Rakastan koiria esittäjä (t): Alejandro G.Iñárritu, Suden aika kirjoittanut Michael Haneke, Isäntä kirjoittanut Bong Joon-ho, Ukkeli kirjoittanut Park Chan-wook, Miesten lapset esittäjä (t): Alfonso Cuarón, lesbo esittäjä (t): Céline Sciamma, Kaksi päivää, yksi yö jonka ovat tehneet Dardenne-veljet, ja aivan äskettäin ja upeasti Minä, Daniel Blake kirjoittanut Ken Loach.

Kesäkurpitsa19

TMS: Onko sinulla elokuvassa suosikkihetki, tai hahmo, johon olet erityisen yhteydessä?

Baarit: Pidän todella Simonista, koska hän kätkee herkkyytensä, on huomaamaton, mutta sisimmässään hänellä on niin suuri sydän, että hän pystyy uhraamaan oman onnensa muiden hyväksi. Tästä syystä suosikkihetkeni kirjani lukemisesta on hetki, jolloin Simon voittaa vihansa ja hylkäämisen tunteensa saatuaan sen.

TMS: Mitä luulet stop-motionin tälle tarinalle, jota toinen media (CGI, live-action) ei pystyisi saavuttamaan?

sailor moon viz dub cast

Baarit: Ehkä eräänlainen yksinkertaisuus, joka johtuu tekniikasta ja budjetista. Mielestäni hyvin pieni budjetti (8 miljoonaa euroa) vaikutti ohjaajien valintoihin yhtä paljon kuin stop-motion-tekniikka. Minulle yksinkertaistaminen ei ole heikentämistä, vaan olennaiseen meneminen. Elämäni kesäkurpitsa on realistinen tarina, ja päätin laittaa realismin ääniin, valaistukseen ja vähäiseen tuotantoon, asiat, jotka eivät maksa liian paljon.

Nukkeille yritin yksinkertaistaa suunnittelua mahdollisimman paljon, jotta voisin välittää tunteita yksinkertaisesti animoidessani työtä. Heidän kasvonsa ovat kuin hymiöt, niillä on niin yksinkertainen piirre, että tunteet nousevat pinnalle melkein huomaamattomalla silmäluomen liikkeellä. Tämä on animaattoreille erittäin jännittävä ja luova peli.

Kesäkurpitsa01

TMS: Tuo luotto-kohtaus Gaspard Schlatterin kanssa oli todella nautittavaa. Oliko muita hauskoja kulissien takana hetkiä, jotka olisit valmis jakamaan?

Baarit: Se on ainoa. Mutta siihen liittyy hyvin hauska anekdootti, jonka selitän. Se kuvattiin neljä vuotta ennen elokuvaa, vuonna 2009, eikä Gaspard Schlatter vaan Paulin Jacquoud, joka on Zucchinin ääni tälle näyttelijälle. Tuolloin kehityksestä vastaava tuottaja Robert Boner haastoi minut todistamaan hänelle elokuvan merkityksen lapsille, joka puhuu väärinkäytöksistä nukkeilla, joilla on liian kehittyneitä päätä. Creature Comforts ja Jean-Pierre Léaudin näyttelijät 400 iskua inspiraationani kuvittelin tämän kesäkurpitsa-näyttelijän.

Robert Boner oli vakuuttunut, mutta jäi eläkkeelle vuonna 2010 ja välitti taskulampun Rita Productionille, joka tällä pilottielokuvalla varmisti nopeasti rahoituksen Sveitsin ja Ranskan yhteistuotannolle. Nauhoitimme äänet vuoden 2013 lopussa, mutta Paulin oli kasvanut aikuiseksi eikä enää vastannut millään tavalla Zucchinin roolia. Hän oli surullinen ja Marie-Eve Hildbrandilla (joka oli valvonut äänityön kaikkia vaiheita näyttelijöistä editointiin ja näyttelijöiden ohjaamiseen) oli ajatus saada hänet näyttämään Simonia ja ehdotti Gaspard Schlatterille, että hän ottaisi Zucchinin roolin. . Olimme kaikki hyvin helpottuneita ensimmäisistä testeistä.

TMS: Minusta tuntuu, että monet elokuvat eivät aina kuvaa lapsia tarkasti kirjoittamalla heidät liian aikuisiksi tai yksinkertaisiksi. Rakastin, että Zucchini maalasi moniulotteisen ilmeen hyvin traagisen taustan omaavien lasten lapsuuteen. Mikä oli sinun lähestymistapasi tähän ja näetkö kesäkurpitsaa ainutlaatuisena elokuvana tältä osin?

Baarit: Ei, minua inspiroivat suuresti elokuvat, kuten Tulikärpästen hauta kirjoittanut Isao Takahata tai viime aikoina Susi-lapset Ame ja Yuki kirjoittanut Mamoru Hosoda. Melodraamien on tarkoituksenmukaista kuvata lapsuuden kärsimyksiä, mutta on totta, että tämä ei ole erityisen muodikas genre. Kirja Zucchinien omaelämäkerta on melko hauska monologi, joka puhuu surullisista asioista valaisemalla niitä. Se on myös lapsuus, naurun ja lohduttoman surun. Mutta tämän realistisen tarinan esittäminen elokuvamaisesti ei ole pieni asia.

Morgan Navorro, ystävä, joka kirjoittaa kirjoja nuorille ja jolla on erittäin hyvä vuoropuhelutaju, auttoi minua tietyssä vaiheessa, mutta Céline Sciamma löysi lopulta kuinka sekoittaa huumoria ja surua paljon hellyyttä ja empatiaa. Avain on hänen mukaansa onnistua ajattelemaan lapsena eikä ihmettelemään, miten lapset puhuvat. Se on käsikirjoituksen suuri menestys, tämä lapsellisten tunteiden sekoitus. Nauramme surullisissa kohtauksissa ja itkemme onnellisissa.

Kesäkurpitsa30

TMS: Kuinka sisällöntuottajien tulisi käsitellä näitä erittäin vakavia aiheita lastenelokuvassa laajemmin?

Baarit: Kun Céline oli lukenut viimeisen käsikirjoituksen, tajusin, että minulla oli hyvin kaunis tarina käsissäni ja sillä hetkellä tunsin suurta jännitystä sekoitettuna suureen vastuuseen. Minun on mielestäni ohjattava meitä, kun teemme lapsille tarkoitetun elokuvan, sen tyylilajista riippumatta, vastuun muodon näille olennoille, jotka ovat tulevaisuutemme ja joille välitämme arvomme.

Haluatko lisää tällaisia ​​tarinoita? Tule tilaajaksi ja tue sivustoa!