Juustollisten erikoistehosteiden, tyttöjen voiman ja syndikaation aikana rohkea sankaritar ohitti popkulttuurimaiseman. Hän oli Xena, mahtava prinsessa, joka on taottu 90-luvun feminismin kuumuudessa, ja hänen rohkeutensa muutti maailmaa. Viimeisimpien 20thjuhlavuosi Xena: Warrior Princess syndikaatiossa (4. syyskuuta 2015), ja uutiset a Xena Käynnistä tietokone uudelleen NBC: llä, joten on hyvä aika palata esitykseen, joka muutti popkulttuuria ikuisesti.
Naisenergiaa
Ennen Buffy Vampire Slayer palasi takaisin paikalle vuonna 1997, siellä oli Xena . Hahmo debytoi ensimmäisen kerran kaudella Hercules: Legendaariset matkat , mutta hän ei ollut vain yleinen kananpoika-joissakin boob-panssareissa, joista Hercules franchising-palvelussa oli jo monia (joista yhtä itse soitti Xena, Lucy Lawless ... Uudessa-Seelannissa ei ole paljon näyttelijöitä). Xena oli monimutkainen ja monipuolinen. Hänet esiteltiin roistoksi sotapäälliköksi, jolle Hercules osoitti tiensä virheitä, mutta kun hän osui omaan näyttelyynsä, hänestä tuli nopeasti paljon enemmän. Hän oli seksikäs, älykäs, vaarallinen ja puutteellinen. Lisää Lawlessin uskomaton karisma, niin sinulla on osuma.
Xena oli sellainen sankaritar, jota kukaan ei ollut nähnyt televisiossa pitkään aikaan, jos koskaan. Toki, näyttely oli leiriytynyt, ja ruoskaansa ja Betty Paige -hahmojensa kanssa hän pingotti muutamia fetissi-kelloja, mutta hän potkaisi myös anteeksiantamattomasti. Tämä oli mahtava toimintasankari, joka sattui olemaan nainen - mikä on edelleen harvinaista ja arvokasta. Pelkästään hänen näkeminen televisiossa oli voimaa ja inspiroivaa tytöille ja naisille kaikkialla, ja Xenasta tuli välitön tunne. Soturiprinsessan menestys loi polun kaikille Buffyille, Sydney Bristowsille, Starbucksille ja Peggy Cartersille, joka seuraisi todistamalla kuinka mahtava ja menestyvä naispuolinen sankari voisi olla.
Tuo muu maa on alle
Sekä Hercules että Xena kuvattiin ja tuotettiin Uudessa-Seelannissa, mikä oli tuolloin ehkä ainoa asia, jonka amerikkalaiset popkulttuurin tuntijat tiesivät pienestä kansasta. Esityksessä käytettiin hämmästyttävästi maan vaihtelevaa ja kaunista maisemaa vuosia ennen kuin uusi tuotanto otti saariketjun haltuunsa: pieni elokuva nimeltä Taru sormusten herrasta. Menestys Xena oli myös Uuden-Seelannin elokuvateollisuuden menestys, mikä jatkuu tähän päivään, ei vain Uudelle-Seelannille kuvaamispaikkana, vaan myös Xenassa aloittaneiden Kiwi-näyttelijöiden, kuten Karl Urban, Martin Csokas, uralla. Craig Parker ja itse Lucy Lawless.
Raimi Mahtava
Xena ei pelastanut Kreikkaa ja Uutta-Seelantia; hän tallensi supersankarielokuvia. Todella. Xena (ja Hercules ) olivat varmasti kulttiklassikoita, koska ne toivat maailmaan ohjaava / tuottajaryhmä, joka oli tuolloin tunnettu verisistä, oudoista elokuvista, joiden seuranta oli kultti. Rob Tapert ja Sam Raimi yhdessä Xena tavallinen Bruce Campbell, eivät olleet kotitalouden nimiä Hercules nousi maasta, mutta he olivat loistava joukkue, jolla oli oikea kokemus ja täydellinen typerä-pelottava esteettisyys, joka sekoitettuna toimintaan, täydelliseen lyijyyn ja joihinkin homoteksteihin teki Xenasta suurimman menestyksen. Kun Xena vuonna 2002 kääritty Raimi ajoi menestystä toiseen franchising-sarjaan, josta olet ehkä kuullut kutsun Hämähäkkimies ja auttoi elvyttämään ja keksimään menestyssankareiden tyylilajin (90-luvun yhä kammottavampien ponnistelujen jälkeen), jonka hyötyjä me saamme edelleen.
X-tekijät
Xena oli myös yksi harvoista 90-luvun ohjelmista, jotka aloittivat trendin kohti erilaista tapaa kertoa tarinoita televisiolle. Seuraten X-tiedostot , Xena osoitti, että pidempien sarjallisuuskertomusten kertominen tyylilajitelevisiossa. Pitkäkestoinen tarinankerronta useissa jaksoissa tai jopa vuodenaikoina oli tuohon aikaan uusi ja aikaisemmin vain vähän menestystä. Koska Xena , saimme Buffy , mutta nuo näyttelyt loivat myös perustan Kadonnut (missä pitkään Xena kaksinkertainen temppu Zoe Bell ilmestyi) ja Battlestar Galactica ( mukana Lucy Lawless).
Xena (ja Hercules samoin) oli myös yksi ensimmäisistä näyttelyistä, jotka saivat todella metaa. Neljäs seinä oli rikki toistuvasti, kun esitys loi oman mytologian ... itsestään, kuten The Xena Scrolls. Se oli yksi ensimmäisistä televisio-ohjelmista, jotka kuvasivat ja harrastivat hauskaa omalla fanikannallaan luovilla tavoilla, tasoittaen tietä esimerkiksi Yliluonnollinen nostaa meta-jaksot taiteen muotoon.
Se oli jopa ensimmäinen show, joka teki musiikkijakson. Xena pystyi jollain tavalla tekemään tämän, koska se oli syndikoitu (niille lapsille, jotka eivät tiedä, tämä tarkoitti sitä, että sen teki tuotantoyhtiö, mutta sitä ei tukenut erityinen verkko, sen sijaan ostivat erilaiset toisen tason verkot). Verkkovalvonnan puuttuminen antoi näyttelylle tietyn luovuuden vapauden. Kuten syndikaatin luovuus ja tyylilaji osoittavat Xena tuli suositummaksi, näimme sen enemmän verkko- ja kaapelitelevisiossa ja myös syndikoidun television hitaan sukupuuttoon sen jälkeen Xena Viimeinen taisteluhuuto.
Gals Bein ’Pals
Spekulaatiot siitä, että Xena ja hänen luotettava sivupoikansa Gabrielle saattavat olla enemmän kuin ystäviä, eivät välttämättä olleet uusi alue televisiosta (loppujen lopuksi samaa kysymystä oli esitetty Kirkille ja Spockille vuosikymmenien ajan), mutta tämä oli 1990-luku, kun suhtautuminen LGBTQ-kysymykset etenivät nopeasti, Ellen oli juuri tullut esiin, ja jopa ajatus siitä, että kuuluisa TV-hahmo saattaisi olla jopa aatteellisesti homo, oli edelleen iso uutinen. Asia, joka teki Xena Erityistä oli se, että kirjailijat tulivat melkein heti tietoisiksi Xenan ja Gabriellen suhteelle omistautuneista seuraajista ja alkoivat lisätä tekstitekstejä ja kavalia vihjeitä ympäriinsä, että he todellakin olivat rakastajia. Tähän päivään asti Xena on lesbokuvake. Sarjan loppuun mennessä tiesimme, että kaksi naista oli kirjaimellisesti sielunkumppaneita ja naimisissa eri elämässä, mutta emme koskaan kuulleet, että joko Xena tai Gabrielle itse olivat biseksuaaleja.
Homo-rakkaustarinan kertominen alatekstin kautta on nyt vanhanaikainen TV-perinne - yhtä monta ohjelmaa seurataan edelleen. Siinä tapauksessa että Xena ilmestymistä ikään kuin sanomalla, että Warrior Princess oli outo, ei pidetty toteuttamiskelpoisena vaihtoehtona edes vuonna 2002, kun näyttely päättyi. Vuonna 2015 se todellakin on, ja silti hyvin harvat esitykset, jotka kertovat homo-rakkaustarinoita tekstissä, ovat voineet siirtää tarinan tärkein teksti, joka saa monet fanit valittamaan näitä esityksiä, vain syövät queer-yleisöä. Onko se totta vai ei, on hyvin hankala kysymys, mutta tekstin onnistuminen ja kumouksellinen Xena toimitti mallin monille näytöille sen jälkeen.
Tytöt haluavat vain pitää hauskaa
Xena ei ollut korkeatasoista viihdettä, mutta se oli pirun hauska ja viihdyttävä esitys, ja se on ehkä sen suurin perintö. Se muistutti meitä siitä, mitä tyylilaji TV voi tehdä parhaiten: olla monia asioita. Se oli eeppinen, kumouksellinen, hauska, sarjatuotettu, homo, dramaattinen, feministi, väkivaltainen, leiriytynyt ja tunnepitoinen kerralla, ja se oli hienoa. Se oli osa 90-luvun kivirintaa, joka aloitti television kulta-ajan lumivyöryn, josta nautimme edelleen.
Ja näin pieni leiri-syndikaattiohjelma onnistui muuttamaan television lopullisesti.
JessicaMason on kirjailija ja asianajaja, joka asuu Portlandissa Oregonissa. Lisää hänen kirjoituksistaan löytyy osoitteesta www.fan-girling.com ja seuraa häntä Twitterissä osoitteessa @ FangirlingJess .
- Huomaa Mary Suen yleinen kommentointikäytäntö. -
Seuraatko Mary Sueä Viserrys , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
