Katsaus: The Wolf among Us, Episode Three

Asia, joka imi minut Tarinat oli kuinka läheisesti perehtynyt tarinoiden sisäiseen toimintaan, joista se vei. Vanhan koulun satuhahmoilla on ollut monia nykytarinoita, mutta Tarinat oli silmällä pieniä yksityiskohtia. Se ilahdutti kääntämällä joitain tropeja päähänsä samalla kun säilytti toiset jälkipolville (vaihtelevalla menestyksellä). Näiden sarjakuvien lukeminen oli kuin putoaminen Mobius-nauhaa pitkin, siirtyminen uudelleenkäsittelyistä klassiseen tarinaan ja takaisin.

Kolmanteen jaksoon asti en tajunnut, että tämä oli asia, josta minulta puuttui Susi joukossa . Kaikilla muilla tavoin se tuntui kuin Tarinat tarina. Samat hahmot, tarpeeksi samanlainen taideteos, oikea tasapaino pimeydestä, taikuudesta ja pahasta huumorista. Mutta siitä puuttui salainen ainesosa - jotain, joka tuli ilmeiseksi heti, kun se sekoitettiin takaisin.

Lievät spoilerit kaikille elokuvan kolmelle jaksolle Susi joukossa , samoin kuin niille, jotka eivät ole lukeneet sarjakuvia.

Tähän saakka, Susi joukossa on ollut värjätty villassa etsivä tarina. Vihaiset miehet, kuolleet naiset, kamalat rikospaikat, kammottavat seksuaaliset pakkomielteet, epätoivoiset ihmiset tekevät epätoivoisia asioita. Tunnemme tällaisen tarinan hyvin. Huolimatta asioista, jotka antoivat minulle tauon, toimitus tuntui huolellisesti harkitulta, ja minusta tuntui, että tarinankerronnassa oli jonkin verran itsetietoisuutta. Arvostellessani toista jaksoa ylistin bordellin sisällyttämistä todelliseen kertomustarkoitukseen, mikä oli mielestäni heijastus siitä, että kirjailijat ja suunnittelijat ovat tajuissaan tavallisista tropeista. Mutta se oli yhteydessä videopeli trendejä. Lajityyppi ei kummallakaan ollut ensisijainen painopiste, vasta kun hahmo lausui seuraavan helmen:

Luuletko, että haluan olla vanha nainen näissä tarinoissa? Miehet ovat sankareita, naiset ovat huoria, ja minun kaltaiset vanhat kaverit saavat katsella kaikkia rakastamiaan kuolemaan.

Se on lyhyt viiva, joka on juuttunut nopeatempoisen väitteen keskelle. Muut hahmot eivät tunnusta sitä. Mutta tein. Se muutti pelin koko sävyä minulle.

Kyseinen hahmo puhuu satuista, eikä hänen kykynsä tunnistaa oma arkkityyppinsä ole mitään epätavallista tässä universumissa. Hän on Fable, eikä Fablesilla ole illuusioita siitä, mitä he ovat. Käytä kuitenkin tätä linjaa etsivä genre, ja se sopii yhtä hyvin. Käytä sitä tämän pelin kaksi ensimmäistä jaksoa , ja se sopii yhtä hyvin. Et pidä tällaista peiliä oman tarinasiisi asti, ellet ole suunnitellut väärää suuntausta. Et näytä kätesi, ellei sinulla ole korttia hihassa.

Kun ajattelen aikaisempia jaksoja, voin nähdä mallin nousevan. Ensimmäinen jakso on vakiomuotoinen poliisimenettely - hyvin tehty, mutta par kurssille. Toinen jakso näyttää enemmän vivahteita, mutta pysymme tutulla rikollisuuden alueella. Kolmas alkaa tehdä sitä sarjakuvien tekemistä - houkuttelemalla sinut tarinaksi, jonka luulet tuntevasi, näyttämällä kuinka koko asia toimii, ja onnistunut yllättämään sinut joka tapauksessa.

Asiat saivat vähän pähkinöitä tämän linjan jälkeen. Seuraavissa kohtauksissa tekemäni johtopäätökset purkautuivat, ja löydetyt vihjeet eivät selittäneet mitään. Kaikki hyvät etsintätarinat tarvitsevat käänteen, mutta tämä oli todellinen tikkari. Panokset eivät ole mitä odotin. Uusi paha kaveri ei ole se, jota odotin (ja hän on kauhistuttava ). Bigby on yli päänsä, eikä hänellä ole tapaa vetää itseään ulos. Lävistys-ensin-ja-kysy-myöhemmin-päähenkilölle hän tuntuu nyt erittäin voimattomalta. (Tämä ei tarkoita sitä, että minä pelaajana tunsin olevani voimaton. Päinvastoin, rakastan sitä, kun sankareilla on puutteita.)

Olen myös edelleen vaikuttunut Snow Whitein hahmojen kehityksestä, varsinkin koska olin niin skeptinen häntä kohtaan ensimmäisessä jaksossa. Joillakin tavoin hän on vakuuttavampi hahmo kuin Bigby. Ehkä se johtuu siitä, että Bigby on luonteeltaan suljettu kaveri, mutta Snow'n kasvu on minulle helpompaa tuntea. Jokaisessa jaksossa hänestä tulee varmempi, päättäväisempi ja vähemmän halukas sietämään paskaa. Hän on edelleen hermostunut yritystoimiston haltuunotosta, mutta hän ei aio antaa sen pysäyttää häntä. Kun Bigby tulee kohtauksiin, joissa hän on jo läsnä, on selvää, että hän on ollut kiireinen työskentelemässä yhteisössä, yrittänyt luoda yhteyksiä, yrittää tehdä työtä, josta Ichabod Crane epäonnistui. Kun he ovat kohtauksissa yhdessä, hän tuntee olevansa Bigbyn vastapaino, aivan kuten hän tekee sarjakuvissa. Olen vähemmän taipuvainen heittämään lyöntejä ja menettämään viileyteni, kun hän on siellä. Ja vaikka hän onkin ei siellä yritän yhä enemmän hillitä reaktioitani, koska haluan näyttää hänelle, etten ole iso paha, jota kaikki luulevat olevani. Se on hauskaa - tiedän, miten heidän suhteensa kehittyy sarjakuvissa, joten se ei ole, että olen huolissani lopputuloksesta. Se on enemmän kuin yritän intuitiivisesti kutoa tämän kertomuksen jo tuntemaani. Illuusio siitä, että kirjoitan oman tarinani, on täällä vahva.

Jännittävän pelin arvostelun hankala osa on se, että vaikutelmani voidaan kokonaan poistaa seuraavalla erällä (viite: alkuperäiset tunteeni Lumikkiä kohtaan). Jopa niin, toivon, että seuraavat kaksi jaksoa seuraavat edelleen samaa tyylilajin muokkaustapaa, jonka aloin nähdä kolmessa ensimmäisessä. Haluan, että tästä pelistä tulee oma Mobius-nauhansa. Haluan, että odotukseni kyseenalaistetaan. Haluan jatkuvasti nähdä mielenkiintoisia naishahmoja (niitä on nyt koko joukko) ja haluan, että Bigby saa loistavan paluun. Luulen, että saan sen, ja se tekee minut hyvin onnelliseksi.

Becky Chambers kirjoittaa esseitä, tieteiskirjallisuutta ja muuta videopeleistä. Kuten useimmat Internet-ihmiset, hänellä on Nettisivu . Hänet löytyy myös Viserrys .