Ready Player One Review: No, se ei ole kauheaa ja se on enemmän kuin odotimme

valmis pelaaja yksi arvostelu

Tässä on paras asia, josta voin sanoa Valmis Player One : En vihannut sitä. Elokuvaan, joka perustuu kirjaan, vihasin suuresti, ja sen julkaisemiseen johtaneet kuukausia naurettavat ja / tai tylsät mainokset, se on saavutus. Ja elokuva, josta itseltään puuttuu todellista syvyyttä, mitään tarkoitusta tai tarkoitusta, paitsi popkulttuurin epäjumalailu sosiaalisena ja emotionaalisena valuuttana, on vieläkin vaikuttavampaa. En voi sanoa minä piti tätä elokuvaa, mutta en vihannut sen katsomista. Eikä se ole mikään.

Valmis Player One on asetettu vuonna 2045, kauan sen jälkeen kun kaikki olivat luopuneet yrittämästä korjata asioita. Sankarimme, Wade Watts (kyllä, hänen isänsä nimitti hänet supersankariperäiseksi alliteraatioksi), asuu ylikansoituksen, saastumisen, ruokakyvyn ja kaiken muun ympäristö- ja taloudellisen pahan aikakaudella.

Suurin osa väestöstä asuu sitten olemassa Oasisissa, eräänlaisessa virtuaalitodellisuuden Second Life -elokuvassa, jonka loi supergeenus James Halliday. Hallidayn kuoleman jälkeen käynnistettiin peli, jossa ihmisiä käskettiin etsimään kolme avainta, jotka on piilotettu virtuaalimaailmassa yrittäen voittaa The Oasis -yrityksen kokonaan. Tämä on iso palkinto, koska se on nykyisen maailman tärkein ja melkein ainoa hyödyke.

Huomautus niille teistä, jotka ovat lukeneet kirjaa, neuvoni on vain päästää irti siitä. Elokuvassa on paljon parannettavaa, ja paljon muutoksia, jotka tekevät paljon teatterikertomuksia. (Jos kirjan toimia noudatettaisiin tiukasti, meillä olisi ainakin tunti aikaa vain katsella hahmoja pelaamassa videopelejä. Niin hyvä Spielbergille, ettei se saanut meitä käymään läpi tätä.) Mutta on myös hyvä määrä - mielestäni, elokuvan koko viimeinen teko - se ei edes vastaa halveksittua kirjaa.

Vaikka et olisi lukenut kirjaa Valmis Player One , olet todennäköisesti kuullut sen jatkuvista viittauksista. Nämä ovat peräisin Hallidayn pakkomielteestä 80-luvun ja 90-luvun alkupuolen pop-kulttuuriin. Joten kun Wade - joka tunnetaan Oasisissa Parzivalina - pukeutuu kuten Buckaroo Banzai, hän kilpailee DeLorean ja Batmobilea vastaan, hän taistelee ikuisesti King Kongia jne. Vastaan, mainostaen niin paljon pahaa.

Niitä, jotka louhivat täytettyä virtuaalimaailmaa ja metsästävät näitä pääsiäismunia, kutsutaan Guntersiksi, ja he ovat etsineet vuosia ilman, että kukaan löytäisi edes ensimmäistä avainta. Heidän päävihollisensa on paha IOI, jota johtaa Ben Mendelsohnin Nolan Sorrento. IOI kutsuu ammusten armeijat (tunnetaan nimellä Sixers) heidän yritysoperaatiossaan hankkimaan omistusoikeus maailman kannattavimpaan hyödykkeeseen.

Silti elokuvalle, jonka roisto on paha yhtiö, päähenkilömme ja jopa koko viesti puuttuu vakuuttavasta sydämestä. Ja tämä on Spielberg-elokuvassa, jossa sydän on yleensä ensisijainen tavoite. Tiedämme, että meidän on tarkoitus juurtua Wadeen, mutta miksi? Koska hän on todellinen fanipoika, jolla on puhtaita popkulttuuriaikeita? En anna paskaa siitä. Wadella ei ole hyväntekeväisyyttä motiiveista tulla biljoonaajiksi. Ja vaikka hänen rakkautensa ja kumppaninsa, Art3mis, häpeää häntä lievästi syvyyden puutteesta, emme koskaan saa häneltä paljon enemmän. Ei ole havaittavaa hahmokaarta, mikään ei ole kunnollinen syy, miksi meidän pitäisi huolehtia hänestä, paitsi se, että hän voi juoda John Hughesin triviaa.

Lisäksi - ja vannon, että yritän pitää kirjojen vertailut minimissä - mutta romaanissa Oasis on kaikki. Siellä koko maailma tekee ostoksia, on vuorovaikutuksessa, käy jopa koulussa. Se on todella hyödyke, jonka voimme ymmärtää tappamisen ja kuolemisen vuoksi. Elokuvassa Oasis näyttää olevan tämä muna-metsästyspeli. Joten kun joku voittaa pelin, ei ole oikeastaan ​​selvää, miksi viettää silti aikaa siellä. Jälleen, minulla ei ole aavistustakaan, miksi meidän pitäisi huolehtia tästä.

Niin vähän kuin elokuva saa meidät välittämään Oasisista, se on vielä vähemmän kiinnostunut omasta todellisesta maailmastaan. Aina kun asetus siirtyy Oasisin ulkopuolelle, juoni vetää. Waden ratkaiseminen pulmia ratkaisee enemmän kuin kärsivällisyytemme. Elokuva ei tee mitään saadakseen meitä välittämään Waden High Fivers -tiimistä. Lena Waithe on fantastinen, mutta sitä on hyödynnetty Waden ystävänä ja joukkuetoverina Aech. Olivia Cooke on loistava Art3mis, ja elokuva onnistuu vapauttamaan hahmonsa suuresta osasta tyttöjen trooppia, johon hän on kirjattu. (Vaikka onkin naurettavaa, että niin suuren osan hahmostaan ​​määrittelee epämääräisyys, joka syntyy hänen hyvin heikosta syntymämerkistä, piilossa otsatukka, melkein kokonaan ammuttu hänen toiselta, syntymättömältä puolelta. rakastaa häntä silti.) Ja emme tiedä pohjimmiltaan mitään kahdesta muusta joukkuetoverista, kahdesta japanilaisesta veljestä, jotka ovat vain… myös siellä.

Parasta mitä voin sanoa tästä elokuvasta, on se, että se ei ole sitä mitä odotin. Odotin lähteväni migreenin kanssa, jonka toi 140 minuuttia jatkuvia silmäsuojuksia. Elokuva on seinästä seinään popkulttuuriviittauksia, ja vaikka se on uuvuttavaa ja tylsiä, on myös väistämätöntä, että se onnistuu painamaan omia nostalgiapainikkeitasi. Näet kaksi usein lähetettyä Overwatch hahmoja yhdessä tai katsomassa sankareiden juoksemista The Shining's Myönnän, että Overlook Hotel oli täydellinen ilo. (Vaikka en koskaan anna anteeksi elokuvalle, että hän teki Iron Giantista aseen.)

Joten sinä menet. Se ei ole kauheaa. Se on todella hauskaa. Se on ylikuormitettu, liian pitkä, eikä saanut minua huolehtimaan sen hahmoista pienintäkään. Mutta olinko jotenkin silti hauskaa? Enimmäkseen kyllä.

(kuva: Warner Bros.)